ENTREVISTA COM A ARTISTA ANA FALEIRO

ARTES VISUAIS EXPOSIÇÕES EM JOINVILLE

Artista Ana Faleiro

Quem é Ana Faleiro?

Uma pessoa apaixonada pela vida, acumuladora de inúmeras experiências. Entusiasta da liberdade.

Como a Arte entrou em sua vida?

Num momento difícil em que estava tentando me reencontrar após um divórcio tortuoso. Um amigo me inscreveu no vestibular para Educação Artística na FURB. Ele dizia que a arte era um caminho que combinava comigo, acertou.

Qual é a sua formação artística? 

Sou formada em Artes Plásticas pela FURB.

Um colar para Tarsila

Que artistas influenciam seu pensamento? 

Van Gogh sem dúvida é minha maior inspiração, me sinto como ele, sempre em busca de novas inspirações. O colorido e a turbulência de seus quadros lembram as minhas trajetórias na vida. Na contemporaneidade gosto muito dos artistas joinvilenses como Regina Marcis, Márcia Camargo e Sandro Luzz,  artistas que vivem para a arte e fazem dela seu único caminho.

Quem são seus artistas favoritos explique porquê?

Sandro Luzz é meu querido hiperrealista do momento, autodidata e com uma sensibilidade surpreendente.  Juarez Machado , Regina Marcis e Márcia Camargo são minhas referências na arte  nas linguagens mais contemporâneas. Os três artistas  fazem minha Joinville mais cultural. Na história:  Van Gogh meu gênio indomável... Matisse, carrego comigo em uma tatuagem, por sua explosão de cores e sua vida dedicada, até quando  mal podia pintar, devido seus sérios problemas de saúde. Claudio Tozzi,  Marcio Prodocimo,  Betto Damasceno são artistas brasileiros que eu amo admiro com todas as forças.

Onde você encontra inspiração para o seu trabalho?

Meu mundo é infantil. Meu trabalho começa com meus alunos, com o olhar  inocente e curioso. Pesquiso com eles, busco com meus alunos os novos e clássicos  artistas e novos caminhos da arte e reflito o mundo através da arte e sempre em conjunto.

Entre Miró e Matisse, minha mãe.

Como você descreve o seu trabalho?

Infantil, colorido, alegre, divertido, mas imbuído de muita reflexão, busco a liberdade. Tem o meu lado adulto também, quase melancólico.

Como é seu processo criativo?

Normalmente escolho um tema, que me toma um certo tempo, em reflexões. E partindo deste tema, desenho, escrevo, moldo no barro ou recorto a exaustão. Até que nas experiências se tornam obras e me sinto completa, aí,  passo para outra reflexão...

Em que momento se sentiu reconhecida como artista?

Ainda estou em processo. Me sinto artista, mas não tenho certeza se o mundo me vê desta forma.

É possível viver só de arte no Brasil?

Se o artista for alguém abnegado ele vive sim. Tem que ter muito espírito livre, é um empreendedor. A luta é grande.

Escultura para rainha das Águas

Como você vê o futuro das artes?

Com muitas mudanças, como tudo no nosso planeta, porém sempre com muito respeito as referências clássicas.

O que você estuda? Como você se atualiza? 

Leio muito, pesquiso o tempo todo. Procuro discutir com os amigos e não aceito apenas uma fonte. Minha casa é uma biblioteca, muitas imagens, textos, diversos livros sobre todos os temas imagináveis, muitos quadros e reproduções.

Qual sua opinião sobre os salões de arte?

Os salões de Arte são muito necessários em todos os cantos... Nos bairros, nas escolas... O mundo é um museu... Precisamos abrir as cortinas para as novas formas de arte e principalmente para  novos artistas e desde tenra idade. Tem lugar pra todos!

Qual sua opinião sobre as galerias virtuais?

Não vejo o planeta retroceder em relação à internet. O mundo é virtual.  Aprendo muito com as pesquisas em galerias virtuais, até mais , do que em toda a minha vida acadêmica.

Série Flores - cartões em giz pastel.

Como você aproveita o seu tempo livre?

Encontros com artistas, exposições locais e virtuais, Viagens culturais. Sou aquela que leva o material de desenho pra todo lugar. Não é difícil me encontrar tomando um café no shopping e desenhando.

Qual foi a sua exposição mais importante?

Revoadas de Outono no 15º Semana de Museus, no Museu de Arte de Joinville. Uma coletiva com as mais conceituadas ceramistas joinvilenses.  Me senti muito honrada pelo convite da artista Kátia Baeta.

Onde as pessoas podem adquirir suas obras?

Faço capas de cadernos e muitos quadros em diversas técnicas. Se for do interesse conhecer meu trabalho e adquiri-lo, sugiro me procurar no facebook  Ana Lú Faleiro ou no Instagran @analufaleiro.

Quais foram os seus principais desafios para se estabelecer como artista?

Os desafios começam enquanto ser humano. Embora já tenha participado de inúmeras experiências artísticas,  minha decisão em me assumir como artista ainda está e terá um longo processo.

Série Pássaros - Cartões em tinta acrílica.

Participa de alguma Associação Artística?

Participo de um Coletivo Artístico com o artista hiperrealista Sandro Luzz o “Grupo Apenas Um” e sou associada a AAPLAJ.

Já participou da Coletiva de Artistas de Joinville?

Estou participando da exposição “Só para Maiores de 18, Favor não insistir!”  na AAPLAJ até 07 de maio, com as obras” Abapuru 4G”, “Proteção da solidão ou do Amor”  e “Um colar para Tarsila”.

Conte para nós um pouco da sua rotina no seu ateliê?

Como trabalho diuturnamente em escolas, só consigo me dedicar as minhas obras no final de semana e feriados. Normalmente já com o tema bem explorado, passo o dia desenhando ou modelando  em argila, em qualquer local, apesar de ter minha salinha em casa. Também adoro escrever pequenos textos e apresentar em monólogos.

Como você vê as tecnologias digitais?

Utilizo no meu trabalho fotografias , vídeos , textos, aplicativos, que se tornam fontes para meus quadros, performances  e esculturas.

Abapuru 4G

O que é necessário para um artista ser representado por uma galeria?

Sinceramente, conhecimento e dedicação. Existem inúmeras formas de se envolver neste meio, basta procurar as informações.

Na arte, o que é mais importante para criar uma grande obra - a técnica ou o amor?

Dedicação se torna amor... Técnica é dedicação. Portanto, ambos.

Alguns artistas curtem ouvir músicas durante o processo criativo, com você funciona da mesma forma? E na sua playlist o que não pode faltar?

Led Zeppelin, Mozart,  A-ha… Resumindo, sou eclética.  Depende do meu humor, do meu estado de espírito, às vezes o silêncio também conversa comigo.

Como você definiria a palavra talento?

Entusiasmo.

Autorretrato de Betto Damasceno

Artista Ana Faleiro por Betto Damasceno

Como funciona a sua cabeça, no momento de começar uma obra? Existe uma sequência racional ou seu processo é totalmente intuitivo?

O tema surge em conversas e trocas, posteriormente a muitas pesquisas, vem o lado intuitivo.

Qual o seu próximo projeto? Para quando podemos esperar um novo trabalho seu?

Pretendo fazer uma exposição individual até meados do ano.

O que te inspira no dia a dia?

Meus alunos, o futuro deles e do meu país.

Que mensagem você deixaria para os jovens que sonham em ingressar nas artes?

Ingressem, não pensem tanto... Não criem um peso nesta decisão. O tempo urge!!!

A artista por Sandro Luzz

O que não foi perguntado e que você gostaria de dizer?

Minha mãe costurava,  não se viu, em sua vida, a grande artista que era.. Mas realizou muitos sonhos de inúmeras pessoas. Ela era minha artista preferida... Transformava os tecidos em alegria. Nunca consegui costurar na sua máquina, nem mesmo quando ela nos deixou... Muito respeito pelo instrumento que foi responsável pelo meu sustento e crescimento.

Linguagens em que atuo -  Teatro, dança, performance, pintura em tela, cerâmica, gravura, escrita, vídeo arte e tudo o que vier a povoar meu mundinho interno.

Deixe uma mensagem final ao nosso blog.

“Somos coletores do mel da mente. Nosso tesouro está na colmeia do conhecimento.” Busque sempre o saber, esse é o teu único tesouro e é sempre doce...

Currículo:  Em processo

Exposições Individuais 

Em breve...

Num futuro não muito distante.

Exposições coletivas 

15ª Semana de Museus – Exposição Coletiva Revoadas de Outono, maio, 2017. MAJ - CERÂMICA.

Sarau Babitonga Ativa – Casa 97 Joinville, 2017 – MONÓLOGO.

PALCO DAS ARTES – SESC 2017, JOINVILLE. – CERÂMICA.

Exposição COLETIVA ALÉM DO OLHAR –Julho, 2005. FURB. AQUARELA

O blog ARTES VISUAIS EXPOSIÇÕES EM JOINVILLE tem o objetivo de divulgar e apoiar as exposições de artes que estão em exibição em Joinville e também entrevistar os artistas, revelando os talentos que temos aqui na cidade dos príncipes, registrando este belo momento que vivemos no cenário artístico Joinvilense.

ENTREVISTA COM O ARTISTA VISUAL 
LUCIANO DA COSTA PEREIRA

ARTES VISUAIS EXPOSIÇÕES EM JOINVILLE

Artista Visual Luciano Da Costa Pereira

Quem é Luciano da Costa Pereira?

Artista plástico e professor de arte, vivo e trabalho em Joinville, casado com Tatiana e pai do Eduardo.

Há quanto tempo adotou Joinville como sua cidade do coração?

Nasci em Mogi Mirim, SP, mas vim para Joinville com pouco mais de 1 ano de idade.

Como a arte entrou em sua vida?

Sempre me interessei por arte. Estudei um pouco de arquitetura, artes visuais, meu pai desenhava, meu tio era artista plástico.

Qual é a sua formação artística? 

Estudei um pouco de arquitetura, artes visuais, fiz e continuo fazendo vários cursos e oficinas relacionados com arte. Sou formado em Design de produto.

Que artistas influenciam seu pensamento?

Sempre me deixo influenciar por artistas profissionais, inovadores e atuais, seja qual for a linguagem em que atuam.  

Quem são seus artistas favoritos explique porquê?

Não tenho artista favorito, gosto de muitos.                 

         

Onde você encontra inspiração para o seu trabalho?

Trabalho muito com questões relacionadas a imagens, influencias que estas causam no nosso dia a dia, banalizações de imagens icônicas, por exemplo. Me aproprio de imagens impressas para elaborar composições construtivas. Tento estar sempre atento ao que vejo cotidianamente. Muita coisa pode ser transformada em poéticas construtivas.

Como você descreve o seu trabalho?

Meu trabalho é muito construtivo, busco referencias visuais para elaborar composições. Os assuntos as vezes são apenas pretextos para compor algo e remetem a imagens bastante icônicas e muito conhecidas. São composições visuais, relações entre cores e formas, às vezes abstrações, às vezes figurativas.

Como é seu processo criativo?

Planejo o que vou fazer. Quando defino uma linha de construção para as composições, busco imagens que me interessam, escolho, seleciono, guardo. As vezes faço colagens que funcionam como modelo para pintura.

Em que momento se sentiu reconhecido como artista?

A partir do momento em que comecei a participar de salões de artes e exposições em museus e galerias.

É possível viver só de arte no Brasil?

Sim, o Brasil tem muito artista que vive do seu trabalho. Isso não significa apenas vender obras. Outras atuações também fazem parte desse universo. Tenho minha produção como artista e dou aula de pintura na Casa da Cultura. Também já fui gestor publico na área da cultura.

Como você vê o futuro das artes?

Difícil saber. Tem muita coisa boa mas também tem muito “modismo”, coisas feitas para causar impacto, chocar. No Brasil é preciso ter cuidado com os governantes. Boas instituições públicas culturais podem desaparecer.

O que você estuda? Como você se atualiza? 

Me interesso pela contemporaneidade, filosofias e teorias de arte. Leio livros, faço cursos, pesquiso pela internet.

Qual sua opinião sobre os salões de arte?

Não tenho acompanhado os salões ultimamente. Na década de 80, 90, foram importantes. Atualmente acho que não são mais.

Qual sua opinião sobre as galerias virtuais?

Acho uma boa alternativa para o mercado.

Como você aproveita o seu tempo livre?

Vejo filmes, ouço música e leio livros. Tambem gosto de não fazer nada.

Qual foi a sua exposição mais importante?

Considero importantes todas as que fiz em museus e galerias.

Onde as pessoas podem adquirir suas obras?

Diretamente comigo, por telefone ou e-mail: 988762622, 30282687, lcostapereira@gmail.com. costa-pereira.blogspot.com

Quais foram os seus principais desafios para se estabelecer como artista?

Conseguir manter uma produção constante e ter qualidade.

Participa de alguma Associação Artística?

Atualmente não, mas já participei da Aaplaj.

Já participou da Coletiva de Artistas de Joinville?

Sim, em nove edições, e fui premiado em duas.

Conte para nós um pouco da sua rotina no seu ateliê?

Trabalho no ateliê quase todo dia durante a semana, principalmente no período da manhã.

Como você vê as tecnologias digitais?

São fundamentais como ferramenta, mas são usadas também como linguagem própria, a exemplo de muitos artistas. No meu caso só uso como ferramenta. Meu produto final é sempre pintura, desenho ou colagem.

Na arte, o que é mais importante para criar uma grande obra - a técnica ou o amor?

Técnica, seriedade, compromisso, idéias. Amor é para outras coisas.

Alguns artistas curtem ouvir músicas durante o processo criativo, com você funciona da mesma forma? E na sua playlist o que não pode faltar?

Sim, gosto de ouvir música enquanto trabalho. Rock, pop, jazz, erudito, tudo que for bom.

Como você definiria a palavra talento?

Cada pessoa tem habilidades para determinadas coisas, mas isso só se desenvolve com trabalho, disciplina, vontade, persistência e dedicação.

Como funciona a sua cabeça, no momento de começar uma obra? Existe uma sequência racional ou seu processo é totalmente intuitivo?

O meu processo de produção na prática é muito racional, exige muito trabalho e planejamento, existe uma sequencia de procedimentos.  Um pouco de intuição acontece em momentos de elaboração.

Qual o seu próximo projeto? Para quando podemos esperar um novo trabalho seu?

Atualmente não tenho nenhuma exposição programada, mas tenho projetos desenvolvidos com o Gleber Pieniz.

O que te inspira no dia a dia?

O cotidiano imagético da atualidade, a cultura pop, produtos, coisas.

Que mensagem você deixaria para os jovens que sonham em ingressar nas artes?

Dedicação, compromisso, seriedade, muita pesquisa.

O que não foi perguntado e que você gostaria de dizer?

As perguntas foram ótimas, gostaria apenas de agradecer o convite para a entrevista.  

Deixe uma mensagem final ao nosso blog.

A proposta do blog é muito boa e importante para o cenário artístico da cidade. Parabéns pela iniciativa e muito sucesso.

Formação acadêmica  

2012  MBA em Administração Pública e Gerencia de Cidades – Uninter. 

2007          Design – habilitação em Projeto de Produto com ênfase em Design de Mobiliario –

Universidade da Região de Joinville – Univille.

Cursos e oficinas 

2017 - Laboratório de Arte – Programa de assessoria, orientação e acompanhamento artístico, com Gleber Pieniz.

2015 – Laboratório de Arte – Programa de assessoria, orientação e acompanhamento artístico, com Gleber Pieniz.

2014 – Artemeio – Jornalismo Cultural e Assessoria de Imprensa para Artistas, com Gleber Pieniz.

2003  3º Seminário Internacional de Educação - Porto Alegre.

2002  Apropriações, com Tadeu Chiarelli – Joinville – SC. 

2002  O Passeio como Estratégia, com Jailton Moreira - IV Festival de Artes Plásticas – Governador Celso Ramos – SC. 

1996  Curso Básico Intensivo de Marketing Cultural, com Yakoff Sarkovas - Joinville – SC. 

1995  Arte Mural, com  Carlos Matuck – Joinville – SC. 

1995                    Ciclo de Palestras Novos Territórios, com Tadeu Chiarelli, Paulo Herckenhof e Marcantonio Vilaça –

Universidade Federal de Santa Catarina – Florianópolis – SC. 

1990  O Objeto na Arte Contemporânea, com Frederico de Morais – Florianópolis – SC.

Atuação na gestão pública

2013 em diante - – Professor de artes visuais na Escola de Artes Fritz Alt – Joinville – SC.

2013  Coordenador do Sistema Municipal de Desenvolvimento pela Cultura (Simdec)/Fundação Cultural de Joinville (janeiro a março).

2012  Coordenador da Galeria Municipal de Arte Victor Kursancew.

2006 a 2011 Coordenador do Sistema Municipal de Desenvolvimento pela Cultura (Simdec)/Fundação Cultural de Joinville.

2004 a 2005 – Coordenador de artes da Fundação Cultural de Joinville.

2003 Coordenador da Escola de Artes Fritz Alt - Joinville - SC.

2000 a 2002 – Professor de desenho e pintura na Escola de Artes Fritz Alt – Joinville – SC.

1994  Coordenador  do Museu de Arte de Joinville (1994 a 1996).

Premiações: 

1994  Prêmio de participação em Exposição Coletiva na Secretaria de Cultura do Estado do Paraná – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

1990  Referência Especial do Júri – XX Coletiva dos Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

1989  Prêmio Aquisição – XIX Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

1988  I Mostra da Paisagem Urbana – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

Prêmio Cartão Postal – XVIII Coletiva dos Artistas de Joinville -  Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

1986  Prêmio Embraco – XVI Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

Prêmio Internacional de Artes Plásticas Brasil Extremo Oriente – Taipei Fine Art Museum – Taiwan.

Exposições individuais:

1989 - Museu de Arte de Joinville ;

1990 - Museu de Arte de Santa Catarina, Florianópolis SC ;

1993 - Galeria Lascaux – Joinville SC ;

1993 - Galeria Municipal de Blumenau;

1994 - Galeria Municipal de Arte Victor Kursancew – Joinville SC ;

1995 - Galeria de Arte da UFSC, Florianópolis SC;

2005, 2008 e 2013 – Galeria da AAPLAJ – Joinville SC.

2014 – Seres imaginários: Museu de Arte de Joinville.

2016 – Bichos, acordes e outras superfícies: Museu de Arte de Blumenau.

Exposições coletivas:

1984 - 4º Jovem Arte Sul América – Curitiba – PR.

1985 - II Prêmio Pirelli de Pintura Jovem - MASP – SP;

1986 - Pan Arte 86 Pintura – Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) – Florianópolis – SC.

1986 - XVI Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1986 - Prêmio Internacional de Artes Plásticas Brasil - Extremo Oriente – Taipei Fine Arts Museum Taiwan.

1987 - Exposição Cinco Artistas de Joinville – Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) – Florianópolis – SC. 

1987 - 44º Salão Paranaense – Curitiba – PR. 

1987 - XVII Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1988 - I Mostra Da Paisagem Urbana (Aaplaj) – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

1988 - XVIII Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1989 - II Mostra da Paisagem Urbana (Aaplaj) – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1989 - XIX Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1990 - 47º Salão Paranaense – Curitiba – PR. 

1990 - Exposição 10 Pintores Catarinenses – Museu de Arte de Santa Catarina (MASC) – Florianópolis – SC e MARGS – Porto Alegre – RS. 

1990 - XX Coletiva de Artistas de Joinville – MAJ – Joinville – SC.

1992 - Circuito de Arte Catarinense – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

1992 - 20 Artistas de Santa Catarina – Fundação Cultural Prometheus Libertus – Florianópolis – SC. 

1992 - XXII Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1993 - II Salão AAPLAJ de Arte Contemporânea – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC. 

1993 - Exposição Artistas de Joinville – Galeria Municipal de Arte Victor Kursancew- Joinville – SC.

 1993 - XXIII Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1997 - XXVII Coletiva de Artistas de Joinville – Museu de Arte de Joinville – Joinville – SC.

1999 - Grande Círculo de Pequenas Coisas– Museu de Arte de Santa Catarina– Florianópolis- SC. 

1999 - Texto e Pré-Texto – Museu de Arte de Santa Catarina – Florianópolis – SC.

2000 - XXXI Coletiva de Artistas de Joinville (curadoria de Jailton Moreira) – Joinville – SC.

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EXPOSIÇÃO FORA DO TEMPO DO ARTISTA SANDRO LUZZ

ARTES VISUAIS EXPOSIÇÕES EM JOINVILLE

Boa tarde arteiros! 
Hoje tem nova exposição na cidade dos príncipes!
O artista Sandro Luzz abre hoje ás 20 horas no Shopping Cidade das Flores, a exposição "Fora do Tempo" na sala 33 ao lado do Restaurante Chico Mineiro. Vamos prestigiar o talento de Sandro Luzz que impressiona com seus desenhos realistas.

Artista Sandro Luzz

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ENTREVISTA COM O ARTISTA PLÁSTICO 

WILSON LAMBERTO DOIN

ARTES VISUAIS EXPOSIÇÕES EM JOINVILLE

Artista DOIN

Quem é Wilson Lamberto Doin? Wilson Lamberto Doin nasceu em 1964, em Santos SP, atualmente reside em Joinville SC a mais de 40 anos se considera Joinvilense de coração. Seu estilo é figurativo abstrato, começou sua busca pela arte bem cedo.

Como a Arte entrou em sua vida? Quando tinha seis anos de idade, nos anos de 1970, uma tia visitou a casa de Wilson Lamberto Doin e lhe deu de presente um pequeno estojo de canetinhas Silvapen, o hidrocor que era o sonho de consumo da garotada daquela época. “Esse menino vai ser artista”, disse ela. 

Qual é a sua formação artística? Escola de Artes da Casa da Cultura de Joinville com professores Hamilton Machado, Mario Avancini e Luiz Si, durante 8 anos suguei tudo que podia destes mestres que foram os melhores da minha época.

Que artistas influenciam seu pensamento? Picasso e Portinari.

Quem são seus artistas favoritos explique porquê? Picasso e Portinari pela sua criatividade, emoção em expressar seu sentimento, arte tem que ter alma!

Onde você encontra inspiração para o seu trabalho? Primeiramente de Deus! Depois na  expectativa de fazer algo que me surpreenda.

Como você descreve o seu trabalho? Intuitivo no instinto criativo. Abstrato figurativo.

Como é seu processo criativo? A fórmula é perseverança e determinação e muito trabalho, esta é minha fórmula!

Em que momento se sentiu reconhecido como artista? Em maio de 2017 quando ortoga o título de cidadão honorário de Joinville, conforme o decreto legislativo n° 28, tendo como artista mais atuante em obras públicas de Joinville.

É possível viver só de arte no Brasil? Sim, mais tem que perseverar e trabalhar muito, principalmente em fazer contatos com galerias e exposições constantes, e fazer um nome forte.

Como você vê o futuro das artes? Muito promissor, cada dia mais talentos novos com muita potencialidade em expressar o nosso mundo no dia a dia.

O que você estuda? Como você se atualiza? Estudo de tudo um pouco, as informações hoje são muito rápida, temos que reter algo e desdobrar em outro, mais atualizar é como uma academia de ginástica você faz conforme a sua necessidade de ficar mais forte (risos).

Qual sua opinião sobre os salões de arte? Muito importante para o artista ser conhecido fora de sua cidade, estado e Pais.

Qual sua opinião sobre as galerias virtuais? Veio para ficar, é uma ferramenta importante para comercialização de artes para clientes e colecionadores.

Como você aproveita o seu tempo livre? Sempre com a família, é o meu refúgio.

Qual foi a sua exposição mais importante? Exposição - Dançando nas Cores de Doin - Cidades das FloresDe 18/07 a 30/07 Shopping Cidades das Flores

Onde as pessoas podem adquirir suas obras? Hiper Condor Joinville de segunda a sábado das 8h às 23h.
FONE; 32787885 - 991084083 – (whatsapp)
envie um email para artistadoin@yahoo.com.br

Quais foram os seus principais desafios para se estabelecer como artista? Foram muitos, mas como gosto de desafios e vivo sempre com a expectativa do dia seguinte, isso me ajuda muito a ter em mente o pensamento do garimpeiro ( nunca se contentar com pouco ouro) mais ter a visão que nem sempre o que brilha é ouro.

Participa de alguma Associação Artística? Hoje não, por falta de tempo, mais contribui muito durante 2 anos como Vice Presidente da AAPLAJ no ano de 1995 a 1997, ajudei muito os novos artistas neste período.

Quantas vezes participou da Coletiva de Artistas de Joinville? Muitas vezes, e a mais relevante, foi o 7° Salão de Arte de Joinville no Museu de Arte, em 1985.

Conte para nós um pouco da sua rotina no seu ateliê? Tudo muito tranquilo como em qualquer profissão, horário a cumprir, metas a serem alcançadas, e trabalhos com prazos para entrega, exemplo disso é o meu ultimo trabalho levei 3 anos para finalizar, o Painel do Joinville Esporte Clube, de 6 m x 2 m - o.s.t. - cada trabalho tem seu tempo.

Como você vê as tecnologias digitais? Hoje é uma ferramenta muito importante e sem volta, a informação cada vez mais rápida, paletas digitais , artes digitais, fotos digitais, o mundo em evolução sempre, mas nunca irá ultrapassar os pinceis e as telas de algodão, e meus esboços de papel e lápis.

O que é necessário para um artista ser representado por uma galeria? Talento e um bom currículo histórico. Como eu escolhi trabalhar sobre projetos, me distanciei das galerias, mas cada artista tem que escolher sua trajetória comercial, galeria é só  uma opção de vendas para o artista.

Na arte, o que é mais importante para criar uma grande obra - a técnica ou o amor? Os dois, tem que buscar a alma deste sentimento, a obra tem que ter vida, e vida em abundância, caso contrário é só tinta numa grande tela decorativa.

Alguns artistas curtem ouvir músicas durante o processo criativo, com você funciona da mesma forma? E na sua playlist o que não pode faltar? Sim gosto de escutar boa música, e bem variada de preferência música clássica.

Como você definiria a palavra talento? Inspiração interior inexplicável.

Como funciona a sua cabeça, no momento de começar uma obra? Existe uma sequência racional ou seu processo é totalmente intuitivo? Muita pesquisa, elaborações de esboços, fotos antigas, estudos e mais estudos até ficar como deveria a sequência racional é sempre a mesma, mais a intuição é o que define a obra.

Qual o seu próximo projeto? Para quando podemos esperar um novo trabalho seu? É o painel do JEC, que levei 3 anos de pesquisa, estudando a história do Caxias ,do América e dos 42 anos do JEC vai ser entregue ainda neste mês de abril, aguardem.

O que te inspira no dia a dia? A felicidade de viver que vem de Deus, passamos por muitas lutas mas o que me alegra é o espirito de Deus!

A alegria de minha família, minha esposa Cybele, meus filhos Marcelo e Thiago Doin, são o meu combustível.

Que mensagem você deixaria para os jovens que sonham em ingressar nas artes? Perseverar é a palavra, ser artista é uma missão e tem que se esforçar ao máximo desde cedo, para ser inovador seja você mesmo, tenha sua digital no pincel.

Deixe uma mensagem final ao nosso blog. Parabéns pela iniciativa de ter este maravilhoso blog relacionado as artes é uma excelente oportunidade de novos artistas estarem divulgando seu trabalho, grande abraço Luciano. Parabéns!!!

O blog ARTES VISUAIS EXPOSIÇÕES EM JOINVILLE tem o objetivo de divulgar e apoiar as exposições de artes que estão em exibição em Joinville e também entrevistar os artistas, revelando os talentos que temos aqui na cidade dos príncipes, registrando este belo momento que vivemos no cenário artístico Joinvilense.