Arte de Rosi Costah denuncia a sujeição da mulher em exposição individual

 

Arte de Rosi Costah denuncia a sujeição

da mulher em exposição individual

Mostra Processo (de)formaçãoinaugura na próxima

terça-feira, observadas as restrições sanitárias

Artista Visual Rosi Costah

Foto de Adilson Santos

 

A artista visual Rosi Costah inaugura sua exposição Processo (de)formação na próxima terça-feira (18 de maio), às 14 horas, na Associação de Artistas Plásticos de Joinville (AAPLAJ). Esta é a primeira e mais ousada apresentação individual de seus trabalhos, depois de ter cumprido um roteiro de mostras coletivas e pequenas exposições solo em espaços comerciais ou não-oficiais nos últimos cinco anos.

 

Na exposiçãoProcesso (de)formação, Rosi Costah aborda temas espinhosos do universo feminino, especialmente os rituais impositivos e os padrões de comportamento que se impõem sobre a mulher contemporânea em uma trajetória de sujeiçãoàs funções das perfeitas esposa, mãe, amante e dona de casa. Nesse percurso, a artista denuncia a sociedade de consumo e as pressões sociais que forçam a mulher a abrir mão de sua identidade particular para assumir papeis com orientações cada vez restritivas e conservadoras, adequando-se a estereótipos padronizados pela moda, pela religião e pelas indústrias cosmética e farmacêutica.

 

As peças que compõem a exposição são construídas ou arranjadas com materiais diversos como tecido, plástico, tinta, papel e metal, mas principalmente por objetos banais de uso cotidiano, sobras ou descartes doados por mulheres dos grupos de apoio à mulher pesquisados pela artista ou mesmo sacados da sua vida doméstica. A mostra Processo (de)formaçãotem curadoria do jornalista e professor Gleber Pieniz e ocupa as três salas expositivas da AAPLAJ com 30 trabalhos divididos entre composições com objetos, instalações e pinturas.

 

Rosi Costah é artista visual e professora de pintura, desenho e técnicas sobre tela. Graduada em Pedagogia (2010) e Artes Visuais (2015) com pós-graduação em Metodologia do Ensino da Arte (2012), atua desde 2001 orientando trabalhos em arte no seu ateliê em Joinville.Associada e integrante da diretoria da AAPLAJ, participa de exposições coletivas desde 2012 com trabalhos em pintura, instalação, objetos, fotografia e performance.

 

SERVIÇO:

Exposição Processo (de)formação, de Rosi Costah, com curadoria de Gleber Pieniz.

Abertura:18 de maio, terça-feira, às 14 horas.

Local: Galpão da AAPLAJ, na Antarctica (rua 15 de Novembro, 1383, América).

Visitação:Terças e quintas-feiras, sábados e domingos das 14 às 17 horas, até o dia 20 de junho de 2021, com entrada gratuita, observadas as orientações sanitárias necessárias ao controle da pandemia de Covid-19.

 

CONTATOS e AGENDAMENTOS:

Rosi Costah (47)3426-5016/99668-1691ou rosi_costaboge@hotmail.com.

Gleber Pieniz (47)99949-4305 ou gleber.pieniz@gmail.com.

 

 

 

 

GLEBER PIENIZ

MTb 8711/RS

(47)99949-4305

gleber.pieniz@gmail.com

Artistas protestam em exposição na Alemanha

Artistas protestam em exposição na Alemanha

Um povo que não conhece sua história está condenado à repeti-la frase atribuída ao pensador irlandês Edmund Burke, é a chamada para uma exposição internacional de arte - a Burning of Book (Queimando Livros) - esta semana na Alemanha. E tem catarinense participando do evento.

Joinvilense radicado há quase vinte anos em Florianópolis, Edson Machado é o artista que representa o estado de Santa Catarina na mostra coletiva com dezenas de participantes dos cinco continentes.

A exposição está sendo montada na cidade alemã de Bad Ditzenbach, região administrativa de Stuttgart no estado de Baden-Württemberg ao Sul do país, especialmente para um evento cultural mundial no próximo domingo dia 16 de maio, que mobiliza diversos segmentos - música, teatro, dança, artes visuais e performáticas - a Long Art Night. Uma espécie de Virada Cultural germânica, diz Edson Machado.

Edson Machado

Produtor do evento, o artista alemão Peter Schubert explica que o tema escolhido para a exposição visa marcar um ato de repúdio à queima de livros pelos nazis na Alemanha em maio de 1933 e outras demonstrações destrutivas do conhecimento intelectual desde a Idade Média até o século XXI Nunca mais, complementam os organizadores e os participantes.

O catarinense considera importante o Brasil, no atual momento, esta representado nesse protesto artístico mundial, e vê sua participação com a obra intitulada Literatura, a oportunidade de homenagear suas origens de família alemã - assina Edson Busch Machado - provindas do tio-bisavô, o polêmico escritor e ilustrador de livros, Wilhelm Busch.

A exposição Burning of Book será itinerante por demais municípios da Alemanha durante todo o ano de 2021.

Coletivo São Chico em Arte expõe em Joinville

 

Coletivo São Chico em Arte expõe em Joinville

 

Processos Criativos

Coletivo São Chico em Arte

São Francisco do Sul

Coletivo São Chico em Arte, abriu a exposição Processos Criativos, no dia 26 de abril, no Shopping Cidade das Flores. A mostra reúne 22 trabalhos, de diferentes técnicas e estilos, apresentando a arte produzida em São Francisco do Sul, o público poderá prestigiar obras que representam a poética e inspirações de cada artista, retratando o cotidiano da ilha, suas praias e igrejas, seus mistérios, além de temas africanos e religiosos. A visitação é gratuita até o dia 26 de maio.

Com curadoria do Produtor Cultural Luciano Itaqui, a mostra marca a estréia do Coletivo São Chico em Arte em Joinville, e apresenta a diversificada arte produzida em São Francisco do Sul, tanto nos temas que abordam, quanto pelas técnicas que marcam cada trabalho, como acrílica sobre tela, cerâmica, fotografia, mosaico, entalhe sobreposto em madeira, esculturas em biscuit e mandalas.

Obra O Barco do artista plástico Marcos Anselmo

O Grupo, criado em 2019 pelo artista plástico Marcos Anselmo, trouxe um novo vigor para a arte francisquense, defendendo a liberdade de criação e expressão, além de apostar no potencial que a arte tem de transformar a vida de todas as pessoas. Nesses dois anos de grupo, novos talentos sempre estão sendo descobertos, a exemplo das jovens Georgia Zimolong e Rafaela Leone que em Processos Criativos apresentam duas pinturas, Georgia criadora do Ateliê Odoyá traz os resultados de sua constante pesquisa sobre os mistérios e a magia da Umbanda, já Leone mostra suas mandalas em pontilhismo, com vibração de alegria e cura.

Outra estreante no coletivo é a artista plástica Isaura Caldeira, 82 anos, que apresenta dois diferentes ângulos da Igreja Matriz Nossa Senhora da Graça, primeira igreja construída no estado, em acrílica sobre tela, as obras são do acervo da artista e foram pintadas antes dos anos 2000.

Da primeira formação do grupo a mosaicista Flor Del Ceibo, apresenta dois trabalhos em mosaico, refletindo sobre a vida, com obras que discutem a preservação do meio ambiente, já Alisson Wrublak traz duas obras em materiais sustentáveis, em uma delas retrata as baleias que esporadicamente visitam as praias francisquenses, Andréia Maia nos apresenta duas telas em acrílica com temas africanos, e o fotógrafo Marcelo Xis destaca as belezas das praias através de imagens de pescadores.

A cerâmica francisquense vem representada com as esculturas de Dionara Dioarte, que em um de seus trabalhos, traz seus já conhecidos Guardiões da Natureza, a artista Cátia Soares também traz duas obras, uma escultura humanizada, estilo caricatura modelada em Biscuit, e um Diorama de um dia de praia, a professora Azelia Zeni apresenta dois felinos pintados na técnica do lápis de cor, já Anselmo apresenta duas recentes paisagens marinas.

Participam da mostra os artistas Alisson Wrublak, Andréia Maia, Azelia Zeni, Cátia Soares, Dionara Dioarte, Flor Del Ceibo, Georgia Zimolong, Isaura Caldeira, Marcelo Xis, Marcos Anselmo e Rafaela Leone.

Obra Igreja Matriz

Obra de Isaura caldeira

Pensando em todas as medidas preventivas para que a saúde e segurança dos visitantes sejam zeladas, o Shopping Cidade das Flores está com controle de fluxo para evitar aglomeração, além do uso obrigatório de máscara.

Processos Criativos também poderá ser visitada a partir de maio na Galeria www.euearte.com.br, possibilitando que mais pessoas possam prestigiar as artistas, na galeria virtual ,além da biografia dos artistas o visitante poderá comprar as obras que estão disponíveis para venda.

Serviço:

Exposição Processos Criativos, do Coletivo São Chico em Arte, com curadoria de Luciano Itaqui.
Visitação: 26 de abril a 26 de maio, de segunda a sábado das 10 às 20h, domingo das 10h às 18h. Local: Shopping Cidade das Flores, sala 108 R. Mário Lobo, 106 – Centro, Joinville

 

Exposição Coletiva A Força de Ser Mulher, na Câmara de Vereadores de Joinville

Exposição Coletiva A Força de Ser Mulher, na Câmara de Vereadores de Joinville

Mundo Míope In (Certo)

Andressa Corrêa

A exposição coletiva A Força de Ser Mulher, abriu dia 1° de março no Hall de entrada da Câmara de Vereadores de Joinville, reúne o trabalho de 17 artistas visuais que representam o universo feminino dentro de um contexto pandêmico. A mostra segue aberta para visitação gratuita até dia 16 de março, os visitantes devem seguir todos os protocolos de segurança exigidos no combate a Covid-19.

No mês que marca o Dia Internacional da Mulher, o Curador de Arte Luciano Itaqui, apresenta dezoito obras de nomes de destaque da arte joinvilense, cada uma das artistas dialogam sobre coragem, amor, resiliência, família, amizade e também sobre violência, servidão humana e limites impostos pela sociedade.

A proposta é apresentar como as artistas visualizam este momento que enfrentamos uma pandemia, como cada uma dessas mulheres sentem este momento onde foi necessário um isolamento, onde cuidar de si, é também cuidar do próximo.

Livre Pensamento

Denise Schlickmann

Com este conceito que as artistas Andressa Corrêa, Cleonice Bertoncello, Denise Schlickmann, Eliane Day, Gleici Kannenberg, Luciane Klemm, Roseli Ritzmann, Regina Marcis, Miriam da Rocha, Márcia Camargo, Marcia Lepage, Rosi Costah, Sol Prata, Malu Rodrigues, Renata Lepage e Tenessee Liz apresentam suas expressões artísticas representando as transformações e a força que definem todas as mulheres.

A exposição apresenta uma artista convidada, a gaúcha Linda Poll, que neste mês comemora sete décadas de vida e 45 anos de trajetória artística, radicada em Joinville há 35 anos, a artista é natural do Rio Grande do Sul e traz em seu currículo premiações em diversos salões de arte, além de uma infinidade de exposições coletivas e individuais dentro e fora do país.

A Força de Ser Mulher pode ser visitada também também na Galeria www.euearte.com.br, possibilitando que mais pessoas possam prestigiar as artistas, na galeria virtual ,além da biografia das artistas o visitante poderá comprar as obras que estão disponíveis para venda.

No mês de abril a exposição será destaque na Galeria de Arte do Garten Shopping.
Serviço:Exposição: A Força de Ser Mulher
Visitação: 1° de março a 16 de março, de segunda a sexta-feira das 13 às 19h.
Local: Hall de entrada da Câmara de Vereadores de Joinville, Av. Hermann August Lepper, 1100 - Saguaçu.

Tenessee Liz Mosaicos lança coleção Memórias em Flores

Tenessee Liz Mosaicos lança coleção Memórias em Flores

Tenessee Liz

Se você tem louças, xícaras e cerâmicas, ou quebrou aquela peça que tanto gostava, mas tem um valor sentimental e não quer se desfazer, foi pensando em você que a mosaicista Tenessee Liz, lançou a coleção Memórias em Flores.

Utilizando a técnica do Mosaico Picassiette, de origem francesa, ela transforma essas peças, criando obras de arte originais e de beleza única. É possível ressignificar muitas coisas que não são mais úteis para você e contribuir com o ecossistema, Tenessee aplica técnicas e criatividade para reproduzir diversas espécies de flores, em objetos que seriam jogados fora.

Tenessee já recebeu diversas encomendas de suas clientes, ela já criou flores em picassiette para uma cliente que coleciona pratos de diversos lugares do mundo, a cliente conheceu o trabalho da artista nas redes sociais e o resultado foi um belo quadro criado com porcelana vinda de Luxemburgo.

A mosaicista conta: “fiz um trabalho, com um jogo de jantar de porcelana que a minha mãe ganhou em seu casamento em meados de 1967, ficou lindo, não há limites para a imaginação, posso realizar qualquer desenho nesta técnica francesa”. Conclui.

E para finalizar as obras, Tenessee conta que leva de 3 a 7 dias, mas que dependendo do trabalho, pode chegar há um mês para finalizar. Quanto ao nome da coleção, ela cita o quanto pode ser bom guardar em forma de arte objetos que em algum momento da nossa vida tivemos apreço, quanto ao nome Memórias em Flores foi ideia de seu filho Gabriel.

A artista possui seu Ateliê de mosaicos, no bairro Vila Nova em Joinville, onde desde 2018 ensina as diferentes técnicas de Mosaico para suas alunas, e sempre está aprendendo e se especializando em novas técnicas, a exemplo do curso de Mosaico Fotográfico realizado em junho com a renomada mosaicista argentina Lu Rizzi, que mantém ateliê em Búzios-Rio de Janeiro.

Com seis anos de pesquisas e trabalhos com mosaico, Tenessee participou de várias exposições coletivas e individuais, além de participar da montagem e instalação do painel em mosaico no Portal da Secretaria do Estado do Desenvolvimento Regional, também em março desse ano inaugurou sua primeira obra pública no Mercado Público Municipal de Joinville.

Acredita-se que esta forma de arte tenha sido introduzida pelo francês Ramond Isadore. No final da década de 1930, o varredor de ruas começou a juntar pedaços de cerâmica e louças que ele encontrava nas ruas e em lixões perto de sua casa em Chartres, nos arredores de Paris, e usá-los para fazer mosaicos, cobrindo o interior e o exterior de sua casa. Foi assim que Isadore ganhou o apelido de Picassiette. Para alguns, é uma combinação de Picasso e assiette (prato), o que significa algo como o “Picasso dos pratos”. Hoje a casa que Isadore levou anos para completar é uma atração turística conhecida como “Maison Picassiette”

Conheça o Ateliê Tenessee Liz Mosaicos, Rua Quinze de Novembro 6719, casa 57, Vila Nova.

Aceita encomendas e com peças a pronta entrega.

Mais informações pelo telefone/Whatssap 47984060318.

Facebook: https://www.facebook.com/atelietenesseelizmosaicos

Instagran: @lizmosaicos

Amandos Sell expõe sua arte naif na Galeria de Arte do Garten

 Amandos Sell expõe sua arte naif na Galeria de Arte do Garten

O artista plástico joinvilense Amandos Sell está expondo uma série de pinturas na Galeria de Arte do Garten Shopping. Em suas obras Amandos enaltece o homem do campo e seu meio de vida, registrando a paisagem que a cada ano que passa é agredida e transformada pelo processo do desenvolvimento urbano. A mostra tem curadoria de Luciano Itaqui, e poderá ser visitada até dia 06 de setembro.

Em tempos de Covid-19, o universo poético de Amandos Sell, representado na técnica do pontilhismo, traz alegria e leveza através de seu colorido característico, nesta exposição são apresentados trabalhos produzidos a partir de 2006, a exemplo da tela “Arco-Íris no Campo”, única obra em óleo sobre tela exposta na sala em frente ao Restaurante Madero, todas as outras telas são em acrílica.

Amandos tem 46 anos de carreira artística, é um dos mais conceituados artistas de Joinville, com participações nas primeiras Coletivas da cidade, além de diversas exposições individuais no país e também no exterior, continua encantando crianças e adultos com suas pinturas vibrantes.

Sobre expor neste momento, o artista reflete ‘’ Sabemos que a história da arte ganha um novo capítulo com esta pandemia, no momento a maioria das exposições estão acontecendo online, porém, recebi a proposta do Luciano com muito carinho, pois sabemos que o mundo não para, que pessoas precisam continuar trabalhando, e com os trabalhos selecionados para esta mostra, quero trazer cor, alegria e esperança a todos que não podem ficar em casa”.

Esta é a primeira exposição, de uma série de três, que Amandos está preparando. Neste primeiro momento obras do início do século, até meados de 2019 estão expostas. A segunda exposição será em uma galeria virtual e deverá ter trabalhos das décadas de 70 e 80, até o final dos anos 90, algumas ainda desconhecidas do público. Já a terceira exposição, será com obras criadas a partir do início da pandemia do Covid-19, porém está última o artista quer realizar em maio de 2021 "espero que já tenhamos passado pelo coronavírus, para poder estarmos todos juntos novamente, celebrando a arte entre amigos", conclui.

O horário de visitação é das 12h às 20h, de acordo com o funcionamento do Garten Shopping, Amandos diz que está é a sua primeira exposição que não pode participar da montagem, o artista tem 77 anos, e está em isolamento social desde o início da pandemia. O artista destaca que todas as obras estão disponíveis para venda.

Amandos Sell é um dos grandes mestres da Arte Naif joinvilense, premiado em diversos salões de arte, utiliza o pontilhismo para formas as diversas áreas cromáticas do quadro, com o cromatismo lírico, usa nuances alegres e vivos, chegando ao resultado de expressão fantástica das cores. Ilustrou várias edições da lista telefônica Guia Fácil, o que ajudou a popularizar seu trabalho, tem dois livros sobre lançados sobre sua carreira “Cenas de Arte Naif- Amandos Sell”, de Oscar Alejandro Fabian D’Abrosio, e “Dois Olhares Sobre Joinville” de Fernanda Ortiz.  No momento o artista está produzindo novos trabalhos em seu ateliê.

Serviço:

Exposição Pinturas de Amandos Sell, com curadoria de Luciano Itaqui

Galeria de Arte do Garten Shopping, Av. Rolf Wies, 333 – Bom Retiro. em frente ao Restaurante Madero . Até dia 06 de setembro, horário de visitação é das 12h às 20h.

Galeria 33 lança campanha "Artistas Unidos" para incentivar a arte na cidade.

Galeria 33 lança campanha "Artistas Unidos" para incentivar a arte na cidade.

Pintores, escultores, fotógrafos, gravuristas; importantes artistas visuais da região sul do Brasil, participam e une-se na campanha "Artistas Unidos" para o enfrentamento da pandemia e isolamento social em Joinville.

A campanha lançada na última sexta feira pela GALERIA 33, em Joinville é considerada a maior ação de vendas de artes plásticas realizada em todos os tempos na cidade com + de 300 OBRAS DE ARTE em promoção, descontos imperdíveis de 20 a 40% e  "entrega gratuita" em Joinville e região. Uma ação conjunta com vários parceiros, onde todos beneficiam-se; artistas em situação de risco e público adquirindo obras de arte por preços muito abaixo do que valem.

Segundo o idealizador da Campanha " Artistas Unidos", Alceu Bett; também artista visual " Esta campanha traz benefício para todos! É uma forma segura de investimento em obras de arte, pois são certificadas pela Galeria 33, oportunidade imperdível de preços em grande variedade de estilos;  sem falar da solidariedade com os artistas e credibilidade no futuro.


Em ótima fase de trabalho a Galeria 33 em Joinville destaca-se pela atuante e permanente presença na área de cultura e fomento a artistas, tendo sob sua supervisão carreiras de artistas de renome internacional, representa uma nova forma de administração e gestão em cultura em Santa Catarina, no disputado mercado de arte contemporânea brasileira.

A campanha " Artistas Unidos" é totalmente ONLINE e pode ser prestigiada pelas mídias sociais da Galeria 33 e diretamente no site www.galeria33.com

O quê? Campanha "ARTISTAS UNIDOS" Galeria 33
Período de Validade: 18/04 à 10/10/05
Onde: www.galeria33.com
CÓDIGO PROMOCIONAL: 33ARTE

Escritora Miriam da Rocha estreia a exposição Arborem Hominum na Galeria de Arte do Shopping Garten

Escritora Miriam da Rocha estreia a exposição Arborem Hominum na Galeria de Arte do Shopping Garten

Miriam da Rocha

A Escritora, Arterapeuta e Professora de Artes Miriam da Rocha, abre a exposição ARBOREM HOMINUM, no dia 07 de março na Galeria de Arte do Garten Shopping, na sala ao lado da Loja Centauro. A mostra reúne 17 colagens em diferentes tamanhos, onde Miriam reflete na relação da árvore com a vida do planeta, a artista também apresenta uma instalação repleta de poemas que complementam suas árvores. A mostra poderá ser visitada até o dia 07 de abril.

Com curadoria de Luciano Itaqui, Harborem Hominum é um projeto que surgiu em 2015 mais precisamente, Miriam é apaixonada pelas árvores e por tudo o que elas nos trazem de bom durante toda a sua existência, a artista gosta de desenhá-las do seu jeito, em 2015 quando se recuperava de uma cirurgia, começou a receber revistas em sua casa. Inicialmente através de uma assinatura que havia cancelado, porém outra editora começou a enviar outras até o final de 2018. 

Miriam conta que "O volume de revistas tornou-se grande, então comecei a pensar nas imagens prontas que elas trazem com novos significados. Uni meu amor pelas árvores e minha reflexão sobre o que a humanidade está fazendo com o planeta para transformar em algo artístico e significativo. Busquei Frans Krajberg como referência, visto que este artista, falecido em 2017, buscava associar sua arte à defesa do meio ambiente; Henri Matisse, com suas colagens na fase final de sua carreira; além do colega e artista joinvilense Luciano da Costa Pereira, que trabalha imagens recortadas com maestria".

Árvore é abrigo, é alimento, é sombra, é cura, é frescor, é proteção, é livro, é caderno, é brinquedo, é arte... Árvores são famílias de diferentes etnias. Não há discriminação entre elas. Quando importadas se dão bem com as nativas. As maiores protegem as menores. As menores ajudam a alimentar as maiores. Suas conexões ajudam no equilíbrio do planeta. Assim deveria ser com os seres humanos. E para homenagear as mulheres no mês que é comemorado o Dia Internacional da Mulher, Miriam traz um trabalho que enaltece a essência feminina.

Sobre a artista:

Miriam Aparecida da Rocha Joaquim. Professora de História da Arte, Escritora e Arteterapeuta. Formada em Educação Artística pela UNIVILLE, em História da Arte pela Escola de Artes Fritz Alt, em Contação de Histórias pelo SESC Joinville e pela UFMG. Pós-graduada em Educação Infantil e séries Iniciais pela IBPEX-UNIVILLE e em Arteterapia pela CENSUPEG, entre seus livros destacam-se: A Menina e o Lápis, Uma Casa no Meio da Rua, No Sítio da Dona Filó, e Uma História Desencantada. Administra o Blog Opinião de Arte por Miriam da Rocha.

Serviço:

Exposição ARBOREM HOMINUM da artista Miriam da Rocha, com Curadoria de Luciano Itaqui

Onde: Galeria de Arte do Garten Shopping, na sala ao lado da Loja Centauro. Coquetel para convidados no dia 16 de março às 19h30

Visitação gratuita de 07 de março a 07 de abril