Ateliê Tenessee Liz Mosaicos expõe Pluralidades no Espaço Cultural Ritzmann

 

O trabalho da mosaicista Tenessee Liz e dos alunos do seu Ateliê de Mosaicos serão apresentados na exposição Pluralidades no Mosaico, que será inaugurada no dia 20 de novembro às 10 horas, no Espaço Cultural Ritzmann . As mais de 20 obras feitas por meio das técnicas do mosaico podem ser conferidas de perto até dia 05 de dezembro, de segunda a domingo, das 14 às 17 horas. A entrada é gratuita.

Com curadoria do Produtor Cultural Luciano Itaqui, Pluralidades no Mosaico é uma mostra que apresenta a diversidade de estilos e suportes que essa incrível arte milenar possibilita. O Mosaico na linguagem artística é um desenho feito com vários materiais (pedras, vidro, areia, conchas, cerâmica, azulejos...), de várias cores, cortes e tamanhos. São, portanto, pedaços separados, mas que formam um todo - uma composição. A técnica da arte musiva consiste na colocação de tesselas - nome dado a toda espécie de rocha natural, esmaltes artificiais e cerâmicas que são cortadas em forma de cubos.

Em Pluralidades no Mosaico o Ateliê Tenessee Liz Mosaicos conta com a participação de 13 alunas, que ilustram através de seus trabalhos toda a versatilidade em trabalhos artísticos e utilitários, participam as alunas/mosaicistas : Ana Gertrudes Osório Laidens, Aurora Zimmermann, Carla Maria Roth Cardoso, Carolina Beiro da Silveira, Carmem Augusta Benke, Chritel Kraus, Estela Maris Pereira de Souza, Giselle Bonafini dos Santos, Luciane Coelho Reis, Rita de Cássia Westphal, Rosa Maria Inigo, Selma Franco, Zulma Cezimbra Dias.

Tenessee destaca além da beleza dos trabalhos, todos os benefícios que a arte traz para quem a aprecia, além do despertar criativo, efeito relaxante, melhora na coordenação motora, trabalhar a sensibilidade através das cores e emoções e o aumento da auto-estima  "Vai ser especial apresentar o nosso ateliê e num espaço de arte tão bacana como o Espaço Cultural Ritzmann. As expectativas são as melhores, as alunas estão caprichando nas obras”.

Durante a  abertura da exposição terá a apresentação do Músico Dedé Alves de Florianópolis, com repertório de MPB e Bossa Nova e samba de raiz. No dia 04 de dezembro irá acontecer uma aula aberta com demonstração de técnicas do mosaico.

Tenessee Liz é natural do Rio Grande do Sul, radicada em Joinville há 13 anos possui seu Ateliê de mosaicos, no bairro Vila Nova em Joinville, onde desde 2018 ensina as diferentes técnicas de Mosaico para suas alunas, e sempre está aprendendo e se especializando em novas técnicas, com renomados mosaicistas a exemplo de Patrícia Ono de Curitiba e Lu Rizzi, que mantém ateliê em Búzios-Rio de Janeiro.

Com sete anos de pesquisas e trabalhos com mosaico, Tenessee participou de exposições coletivas e individuais, além de participar da montagem e instalação do painel em mosaico no Portal da Secretaria do Estado do Desenvolvimento Regional, tem também obra pública instalada no Mercado Público Municipal de Joinville, na local apresenta um painel de mosaico fazendo a releitura de uma obra de Franz Xaver Winterhalter, que retrata a Princesa Dona Francisca de Bragança, casada com o Príncipe de Joinville.

 

Serviço:

Exposição Pluralidades no Mosaico, do Ateliê Tenessee Liz Mosaicos,  abertura dia 20 de novembro às 10h. Curadoria Luciano Itaqui.

No Espaço Cultural Ritzmann, Rua Anita Garibaldi 1787, bairro Anita Garibaldi.

Visitação gratuita até dia 05 de dezembro, de segunda a domingo das 14 às 17h, para agendar outros horários os visitantes podem entrar em contato pelo número(Whatsapp) 99741-5638.

 

 

Exposição Papier Ist Geduldig da Artista Visual Adriane König está no Garten Shopping

 

A arte nos traz percepções que os olhos não veem. Após um processo intenso e longo de vivência e pesquisa, Adriane König quer nos despertar para um perceber sutil e importante para nossa atualidade. Construímos relações e nossas percepções através de realidades e influências que nos acompanham desde nossa infância, e que levamos um tempo para perceber que essas referências nem sempre são necessariamente nossas.

Com esta exposição, a artista nos convida a perceber uma realidade distorcida,onde a beleza atrai o espectador para cenários distópicos onde novas interpretações são oferecidas, transformando as ideias livres, sem máscaras ou moldes.

Cada obra construída traz percepções sensoriais que ora refletem o controle e manipulação, ora libertam e trazem leveza. Um olhar atento passeia por cada detalhe e no emaranhado de sentimentos encontra interpretações que se identificam com a verdade de cada indivíduo.

Atenta a cada detalhe, Adriane insere em seus trabalhos a imagem de olhos, estes fortalecem seu discurso, pois, por vezes estão buscando a realidade, mas também podem estar observando e julgando. Outro cuidado, são as escolhas das molduras elas dão significado para o poder das influências, que são boas e tentadoras, mas também podem ser limitantes.

Papier Ist Geduldig nos coloca em confronto com a verdade e convida a questionar sobre aparências, conceitos, controle e comportamento. Um olhar para nossas escolhas como indivíduos em um mundo onde o papel aceita tudo.

Artista Visual Adriane König

Sobre a Artista:

Adriane König é natural de Joinville e nesta exposição apresenta uma série de colagens sobre papel Hahnemühle, sobre o título da exposição "Papel Aceita tudo" é a tradução para  Papier Ist Geduldig, Adriane é associada da AAPLAJ Associação de Artistas Plásticos de Joinville, recentemente participou da Coletiva Reflexões Diálogos Urgentes.

Serviço:

O QUE: Exposição Papier Ist Geduldig da artista visual Adriane König com Curadoria de Marc Engler. Sala em frente a Cassol.

ONDE: Garten Shopping

QUANDO: de 16 de outubro até dia 19 de novembro.

ARTISTA PLÁSTICA VERA RUSSI MATTAR APRESENTA SEU IMPRESSIONISMO EM SÃO CHICO

 

Amor, Paixão e Arte de Vera Russi Mattar

A artista plástica Vera Russi Mattar está expondo sua individual  Amor, Paixão e Arte, no Centro Cultural Ester dos Passos Rosa até o dia 30 de outubro.

O Impressionismo Moderno Contemporâneo de Vera está presente nas 24 telas que compõe a exposição Amor, Paixão e Arte, todas as pinturas são em acrílica sobre tela e painel. “Em minhas telas retrato cenas, momentos do cotidiano, utilizando as pinceladas soltas e o contraste da luz para alcançar a beleza que por vezes passa despercebida na correria do dia a dia”, explica Vera Mattar.

Em suas telas, Vera quer nos mostrar uma vida harmônica, tranquila e familiar. Quer nos mostrar o paraíso... Aquele que existe e está dentro de cada um, mas que as tecnologias e a correria do dia a dia teimam em esconder.  Vera cria uma relação de cumplicidade e emoção em cada obra elaborada.

Seus estilos de pintura são o Neoclássico e o Impressionismo Moderno Contemporâneo, com sua sensibilidade feminina, apresenta um trabalho que demonstra uma personalidade forte e ao mesmo tempo sensível.

Amor, Paixão e Arte já cumpriu período expositivo de 40 dias na Galeria de Arte do Garten Shopping em Joinville entre os meses de junho e julho, e para a exposição no Centro Cultural Ester dos Passos Rosa traz seis obras com inspiração na terceira cidade mais antiga do Brasil.

Vera Mattar fez a doaçaõ da obra " Pôr do Sol"

Na foto com Maikon Maciel - Coordenador-Geral de Desenvolvimento Econômico Sustentável

Marianna Correa, Presidente da Fundação Cultural e Dra. Renata Lima de Castilho

Procuradora-Geral do Município de São Francisco do Sul

Vera apresenta o seu olhar impressionista ao Centro Histórico de São Francisco do Sul, nas telas “ Passeando de Bike no Trapiche” e “ Subindo o Centro Histórico”, e também mostra com seu traço marcante e cores fortes o pôr do Sol na Babitonga, representado nas obras “A Babitonga vista da Varanda” e na obra “O Último Pôr do Sol”.

A mostra tem a curadoria assinada por Luciano Itaqui e também apresenta a premiada tela “Joinville, bicicletas e flores” que recebeu menção honrosa no IV Salão Premiado de Portugal, no Museu Etnográfico da Praia do Mira, em 2014.

Artista Plástica Vera Mattar é a idealizadora do Projeto Social Arte nas Escolas, onde apresenta sua arte para crianças e adolescentes de escolas públicas, além de aprender sobre o Impressionismo, as crianças aprendem na prática um pouco da técnica e estilo da artista.

Em oito anos de projeto Vera já atendeu mais de 8 mil alunos de escolas na região de Joinville. Durante o período expositivo de Amor, Paixão e Arte, no Centro Cultural Ester dos Passos Rosa,em São Francisco do Sul a artista irá receber os alunos no Centro Cultural Ester dos Passos Rosa, no dia  21 de outubro em dois períodos.

Na cerimônia de abertura da exposição Vera Russi Mattar doou para a Fundação Cultural da Ilha de São Francisco do Sul a obra " Pôr do Sol", acrílica sobre tela de 2021. A obra foi entregue junto com a documentação para a Presidente da Fundação Cultural Ilha de São Francisco do Sul, Marianna Correa.

 

 

Sobre a Artista

Vera Russi Mattar iniciou sua vida artística em 1986, em Joinville SC, quando formou- se em estilismo. Exerceu a função de estilista durante dezoito anos, atuando em seu próprio atelier. Em 1998 ainda exercendo sua profissão de estilista, foi incentivada por amigos a pintar sua primeira tela e desde então não mais parou. Totalmente autodidata Vera iniciou a pintar suas obras no estilo acadêmico com o tema de nus artísticos. Passou a decorar várias clínicas de estética. Incentivada por amigos e apreciadores da arte, participou de várias exposições individuais e coletivas. Vera Mattar já participou de mais de 60 exposições, tanto no Brasil quanto no exterior. Sua tela Joinville, Bicicletas e Flores recebeu menção honrosa no IV Salão Premiado de Portugal, no Museu Etnográfico da Praia do Mira, em 2014. Também foi exposta no Museu do Louvre, em Paris, e na Galeria Artebo em Bolonha na Espanha Autodidata foi buscar aprimoramento. Formou-se em: -Designer de Interiores. -História da Arte - ESCOLA DE ARTES FRITZ ALT – EAFA. -Artes Visuais pela Instituição de Ensino Uniasselvi.

 

Serviço:

Exposição Amor, Paixão e Arte, da artista Plástica Vera Russi Mattar, com Curadoria de Luciano Itaqui.Visitação até o dia 30 de outubro.

Local : Centro Cultural Ester dos Passos Rosa,  Rua Mal. Floriano Peixoto, 239 - Centro, São Francisco do Sul - SC

Andrey Roca expõe Paralelos Intangíveis no Projeto Arte na Livraria

 

Paralelos Intangíveis, na Livraria A Página

O artista visual Andrey Roca apresenta a exposição Paralelos Intangíveis, na Livraria A Página, no centro de Joinville, a mostra apresenta onze trabalhos de três séries de obras que fazem parte da atual pesquisa do artista: Sobrepõe, Artigos e Chiaroscuro, com  curadoria de Luciano Itaqui, Paralelos Intangíveis pode ser visitada gratuitamente  até 06 de novembro.

 Os trabalhos possuem paralelos em sua materialidade, porém com o  paradoxo de seguir uma mesma direção criativa e serem produzidas lado a lado, mas seguindo conceitos distintos. Estes trabalhos estão distribuídos nos eixos da prática artística de Andrey Roca, como camadas, sobreposições e fragmentações.

Paralelos Intangíveis busca apresentar pinturas com forte carga visual com a intenção de gerar desconexão do expectro externo redirecionando a atenção para a conexão interna, algo intangível mas que pode ser acessado inconscientemente por meio de lembranças visuais individuais.

Na série Sobrepõe a intenção é interferir nos suportes realizando colagens de tecido sobre a pintura que havia sido feita. Essas sobreposições não tem o propósito de esconder o que havia sido construído anteriormente, mas inserir algo novo reativando o processo criativo e recriando a composição que antes existia. Trabalhando os elementos dessa forma consegue gerar um efeito de apagamento por meio da inserção de outros componentes. Este antagonismo entre apagar e inserir permite investigar aspectos relacionados a estes contrastes e seus possíveis desdobramentos nos trabalhos que o artista apresenta.

Andrey Roca

Na série Artigos busca trabalhar a unidade entre escrita e pintura, algo que chama muito a atenção  de Roca nas possibilidades que pode desenvolver ao longo do processo. Utiliza como suporte a tela fragmentada e tinta acrílica, com essa base preparada, seu interesse passa a ser o desenvolvimento da composição no espectro abstrato e a forma de escrita a ser utilizada, seja por meio de um poema, palavra-signo ou grafismo. As estruturas dos elementos partem da ideia de constituir pictoricamente artigos e textos que acompanham seu cotidiano, assuntos que ao serem lidos e refletidos geram imagens mentais e desta forma procura materializá-las no campo visual.

Os trabalhos desenvolvidos na série Chiaroscuro são desdobramentos de pesquisas que o artista tem realizado referente ao uso de luz sobre suportes monocromáticos. Os relevos e percursos deixados na tinta acrílica serigráfica pela passagem de pincéis que constrói a partir de elementos diversos, permitem formar texturas e nuances evidenciada pela incidência da luz natural ou artificial sobre a tela. Esse efeito de luz e sobra me permite novas possibilidades de gerar fluidez na pintura, criando composições harmônicas e contínuas em toda superfície sem a mistura de outras cores.

Andrey Roca expõe na Livraria A Página

Arte na Livraria
Arte na Livraria é um projeto realizado na Livraria A Página, em Joinville, com curadoria do produtor cultural Luciano Itaqui, tem o objetivo de apresentar artistas novos e já conhecidos da cidade e região, que apresentam suas obras na área central de Joinville. Os encontros acontecem todo segundo sábado do mês e conta com a parceria do Café Literário, que fica em anexo a Livraria. As conversas com artistas são sempre acompanhadas de música clássica e poesia. As obras podem ser comercializadas e o evento é aberto a comunidade.

Sobre o artista:

Andrey Roca nasceu em Porto Alegre (RS), em 1980 e veio ainda criança morar em Joinville (SC). É graduado em Gestão Comercial e atualmente estuda Arquitetura. Iniciou seus estudos artísticos no Ateliê Rosi Costa, em Joinville. É Membro da Associação dos Artistas Plásticos de Joinville (AAPLAJ). Tem como principais exposições individuais “Descontrole” e “Fronteiras”, e as coletivas, “Linhas”, “Casa”, Pintura + e “Escultura-Estrutura”. Roca também participou da 14ª Bienal de Arte Contemporânea de Curitiba.

Serviço:

Exposição Paralelos Intangíveis do artista Andrey Roca, com curadoria de Luciano Itaqui

Projeto Arte na Livraria A Página, com apoio do Café Literário, Café com artista e curador dia 09/10 (sábado) às 09h30 - visitação até 06 de novembro.

Rua  Dr. João Colin, 475 - Centro, Joinville.

Exposição de Asta dos Reis é destaque na Galeria de Arte do Garten Shopping

 

A artista plástica e Professora Asta dos Reis abre a exposição Cromoformas  no dia 13 de setembro ás 19h na Galeria de Arte do Garten Shopping. A mostra reúne 22 pinturas em laca automotiva  produzidos pela artista entre 1992 e 2021, algumas obras fizeram parte das exposições que realizou na Europa, na cidade de Langenhagen/Hannover, na Alemanha em 2002 e em 2012.

CROMOFORMAS de Asta dos Reis

As pinturas com laca automotiva são desenvolvidas a partir de uma superfície aquática e permite explorar efeitos que nos remetem aos primórdios da formação da terra, ora criando formas embrionárias, nautilóides, ora criando analogias com as camadas geológicas, desenvolvendo campos de pulsação e movimento.

O processo de criação resulta de uma seqüência que se inicia com a seleção de cores em escalas harmônicas de pureza, saturação e brilho, derramando-se as tintas sobre uma lâmina de água, momento em que acontece um direcionamento intencional. Quando as formas visíveis atingem uma Forma, acontece a fixação sobre o cartão, que após a secagem será colado sobre um painel ou superfície rígida.

Além das pinturas também serão apresentados dois objetos em Cromoformas, são dois cones com pintura em laca, exemplificando a técnica no tridimensional, os objetos são de 2003 e já passaram por diversas exposições da artista.

Os elementos geométricos também são agregados, fazendo a ponte com a racionalidade e com o presente. Os títulos das obras trazem essa referência de transformação , a exemplo de “Quando as Cores Florescem”, “Amarelo Ouro”, “ Célula Mater”,”Cromocélula” e  ”Via Planetária”, as duas últimas expostas na Alemanha.

A curadoria de Cromoformas é do Produtor Cultural Luciano Itaqui, que destaca a importância dos trabalhaos de Asta dos Reis estarem em exposição na Galeria do Garten “ O Espaço que o Garten Shopping oferece aos artistas joinvilenses é excelente, tanto na divulgação desses nomes, quanto na fomentação da arte para a comunidade que frequenta o shopping, dando a possibilidade dos visitantes prestigiarem gratuitamente obras de artistas novos e também de grandes nomes da arte local, a exemplo de Asta dos Reis”. Conclui o curador.

Asta dos Reis é uma das principais e mais respeitadas artistas de Joinville, é Professora de Desenho e Pintura, foi professora concursada de desenho anatômico na Casa da Cultura de Joinville, tem em seu currículo 24 exposições individuais e mais de 70 coletivas, Participação em 18 edições da Coletiva dos Artistas de Joinville, 36º Salão Contemporâneo de Piracicaba,  Brasil 500 Anos, Espaço Dicave, Joinville 150 Anos, Salão Oficial Cidade de Itajaí, 10 Pintores Catarinenses, MASC, MARGS.

“Durante 32 anos exerci a didática da Arte, sempre buscando renovar formas de exercitar o conhecimento de antigas e novas técnicas. A cópia pura e simples não justifica o nome de Arte, mas ela pode sim oferecer uma prática construtiva e temporária, desde que acompanhada de estudos museológicos e estéticos.

Conhecer e aprender os fundamentos da linguagem visual nos capacita a uma vivência plena nos domínios da expressão, potencializando as habilidades e práticas do contexto artístico.

Técnica e Arte são áreas que se fundem como a escrita e a literatura, a partitura e a música, a dramaturgia e o teatro, a coreografia e a dança. A espontaneidade só consegue quem domina o processo”. Asta dos Reis.

Didática da Arte, livro de Asta dos Reis

Ainda no mês de setembro no dia 25, Asta dos Reis lança o livro A Didática da Arte, escrito e ilustrado por ela, o lançamento será no Instituto Internacional Juarez Machado.

Serviço:

Exposição CROMOFORMAS de Asta dos Reis com Curadoria de Luciano Itaqui

Galeria de Arte do Garten Shopping, sala em frente a CeA

Abertura dia 13 de setembro, ás 19 horas, visitação gratuita até dia 13 de outubro.

                                                                              

 

 

Artista Plástica Mary Peters expõe em São Francisco do Sul

Obra de Mary Peters

Para os francisquenses, cada canto de São Francisco do Sul conta uma história e guarda uma lembrança. As lembranças da artista plástica Mary Peter estarão na exposição “Retratos de São Chico”.

Nossas praças, praias, igrejas e casas ilustram cada tela que remete uma São Chico da infância de cada morador.  Nesta exposição, Mary Peters retrata suas melhores lembranças de São Francisco do Sul, personagens ilustres, os casarios, ruas antigas e a baía da Babitonga são harmoniosamente compostas em cores, traços, singularidade e gentileza.

Retratos de São Chico

Mary Peters é uma artista com uma vasta e duradoura carreira, que já retratou de forma muito original diversas paisagens de São Francisco do Sul, natural de Barra Velha, hoje reside em Curitiba(PR).

A artista tem em seu processo de formação artística, a participação e conclusão de diversos cursos: Escola de Artes de Vicenzi no Rio de Janeiro em 1984 , e na Scuela Lorenzo di Medici  em Firenzi na Itália em 1986.

Mary atua como Professora de Pintura desde 1972, tendo participado de 49 exposições, em 2009 ela promoveu o vernissage “Aquarelas da Ilha” em São Francisco do Sul, com apresentação de 20m telas sobre a ilha.

Em sua brilhante carreira artística a pintora já participou da administração de seminários nacionais e internacionais bem como em restauros de imagens sacras da Paróquia Nossa Senhora da Graça de São Francisco do Sul, além de já ter recebido premiações em salões  de arte.

A exposição estará aberta para visitação de 03 a 30 de setembro, das 9h às 17h, no Centro Cultural Ester dos Passos Rosa, seguindo todas as medidas preventivas ao Covid-19.

Artista Plástica Mary Peters

 

CENTRO CULTURAL ESTER DOS PASSOS ROSA

O Centro Cultural Ester dos Passos Rosa foi inaugurado em 2018. O local funciona em prédio que pertencia outrora à família Truppel. No local, já funcionaram escritórios comerciais, um diretório de partido político, atelier de costura, alojamento da marinha e residências familiares.

Nos dias atuais, o centro cultural é um dos equipamentos culturais pertencentes a FUCISF, Fundação Cultural Ilha de São Francisco, que utiliza o local para a realização de eventos culturais como exposições, lançamentos de livro, apresentações artísticas, oficinas e outras atividades afins.

 

 

 

Serviço:

Exposição Retratos de São Chico, da artista plástica Mary Peters

No Centro Cultural Ester dos Passos Rosa, visitação gratuita até o dia 30 de setembro.

Exposição “Memento Mori/Carpe Diem”, de Canfield/SK na Villa Francioni em São Joaquim

São 25 telas e uma instalação artística ambiental constituída por cinco gigantescos objetos suspensos no teto.

A exposição inédita, assinada pelo artista visual Canfield/SK, será inaugurada na Galeria de Arte Villa Francioni, em São Joaquim, na Serra Catarinense, no dia 18 de setembro. Intitulada “Memento Mori/Carpe Diem”, as obras foram concebidas durante a pandemia.

O ARTISTA
Canfield/SK é paranaense, nascido em 1958 em Paranaguá e há quatro décadas vive e trabalha como pintor, escultor e médico clínico geral em Jaraguá do Sul. Desde o início dos anos 80, tem atuado no movimento cultural com participações – e premiações – em mostras artísticas no Paraná, São Paulo, Rio de Janeiro e, também, em seu Estado de origem.

Já realizou inúmeras exposições individuais, com destaque para as do Museu de Arte de Blumenau, Museu de Arte e Instituto Internacional Juarez Machado, em Joinville, Fundação Cultural de Itajaí, Fundação Cultural Badesc, em Florianópolis, e espaços culturais de Jaraguá do Sul.

Canfield/SK

Médico de profissão e artista autodidata, tem se dedicado à pesquisa do comportamento humano diante do medo da morte. “Como médico, não posso errar nunca, já na arte, pelo contrário, procuro o erro para chegar ao acaso”, explica o autor sobre seu processo criativo. O pesquisador de arte Inácio Carreira afirma que “em suas obras recentes, Canfield/SK exprime e expõe o inconsciente, fazendo aflorar os sentimentos de medo, desespero, dúvida, finitude,
estupor, estupefação.”

A EXPOSIÇÃO
Para o curador da exposição, Edson Machado, “Memento Mori/Carpe Diem” é “impactante, dramática e redentora”. Machado foi o responsável pelo convite ao artista para mostrar suas obras ao grande público, criadas no isolamento da pandemia. “As pinturas são marcadas pela dualidade da dor e da esperança, da finitude e do divino sopro da vida.

As duras expressões dos rostos pintados são retratos humanos que explicam os títulos das obras, todas pelo CID Código Internacional de Doenças”, diz o curador. “Além das telas, enormes objetos construídos com suportes e elementos obtidos em laboratórios médicos, compõem a instigante exposição. Suas esculturas são móveis e lúdicas, interagem com o percurso do público, como as contingências da vida, e lembram as criações dos mestres Hélio Oiticica, Lygia Clark e até do Bispo do Rosário”, complementa Machado.

Na abertura da exposição, o artista fará doação à presidente do conselho administrativo da Villa Francioni, Daniela Borges de Freitas, da obra Machados, de sua autoria, que foi utilizada para impressão de um dos rótulos do lançamento do vinho Cabernet Franc, comemorativo aos 15 anos da vinícola.

A exposição será inaugurada no sábado (18/9), às 14h, na Galeria de Arte da Villa Francioni e permanece aberta ao público até 21 de novembro de 2021, com entrada gratuita, diariamente das 10 às 17 horas.

SERVIÇO
O quê: Inauguração da exposição “Memento Mori/Carpe Diem”, do artista visual Canfield/SK
Quando: 18 de setembro de 2021, às 14h
Onde: Galeria de Arte da Villa Francioni – Rodovia SC 114, km 300 – São Joaquim/SC

Artista Visual Eneuci Longo apresenta "Quanto Tempo tem o Tempo?" em Joinville

 

"Quanto Tempo tem o Tempo?" da artista Eneuci Longo está sendo apresentada na Livraria A Página

A artista visual Eneuci Longo está apresentando no Espaço Cultural da Livraria A Página a exposição “Quanto Tempo tem o Tempo”, Composta por desenhos de estilo realista em giz pastel, a mostra é um recorte da obra da artista natural de Rio Negrinho . .

Em Quanto Tempo tem o Tempo, Eneuci apresenta imagens de desconhecidos e também alguns célebres, a exemplo de Albert Einstein. Em suas obras a artista quer  trazer a tona a idéia da beleza da velhice, da dádiva de cada marca expressa no rosto desses velhinhos, Marcas cheias de histórias vividas por eles, Da benção de chegar aos 70,80,90 ou mais anos repletos de conhecimentos e experiências.

O texto da exposição é de Miriam Aparecida da Rocha Joaquim e pode ser visitada gratuitamente até dia 30 de setembro, em horários de funcionamento da livraria.

Eneuci Longo é natural de Rio Negrinho

Catarinense natural de Rio Negrinho, Eneuci Longo começou a estudar pintura em 1995, ano em que já expôs na Sociedade Musical de Rio Negrinho. A artista aprimorou conhecimentos no ateliê de Haidi Krischnegg e na Escola SG Artes Visuais, além de frequentar aulas no atelier de pintura de Denise Schlickmann e fazer o curso de História da Arte na Escola de Artes Fritz Alt da Casa da Cultura de Joinville.

Longo é  apaixonada pela figura humana, gosta muito de desenhar  rostos com  traços e olhares expressivos, procuro imagens e fotografias na internet e também encontra inspiração no cotidiano, a artista recria com perfeição cada rosto, cada obra é única.

Arte na Livraria é um Projeto que acontece na Livraria A Página em Joinville com curadoria do Produtor Cultural Luciano Itaqui,  tem o objetivo de apresentar  novos e já conhecidos artistas da cidade e região, que apresentam suas obras na área central de Joinville, os encontros acontecem todo último sábado do mês e conta com a parceria do Café Literário, que fica em anexo a Livraria, o evento a aberto a comunidade.

Serviço:

Exposição Quanto Tempo tem o Tempo, da artista visual Eneuci Longo, com curadoria de Luciano Itaqui

No Espaço Cultural da Livraria A Página, anexo ao Café Literário R. Dr. João Colin, 475 – Centro

Projeto Arte na Livraria com visitação gratuita até o dia 30 de setembro