quarta-feira, 6 de abril de 2022

ARTISTA VISUAL E ARQUITETO PEDRO HOLDERBAUM ESTREIA NOVA EXPOSIÇÃO INDIVIDUAL


 


No dia 6 de abril, quarta-feira, na Giuseppe Pizzeria, em Joinville, estreia a exposição “Reflexos - Das imagens fugidas aos eventos que podem mudar profundamente nossas vidas” do artista visual e arquiteto Pedro Holderbaum. 

 

Segundo Pedro, o objetivo de “Reflexos”, é abordar o tema não só sob o aspecto óptico, mas sob todas as suas nuances, que vão dos acontecimentos marcantes dentro da nossa cultura até as consequências e implicações reais na vida de cada um. A exposição que conta com 25 obras, em fotografia, colagem sobre canvas, fica aberta para visitação até o dia 6 de julho, terça-feira, 

 

Pedro Holderbaum é gaúcho, nascido na cidade de Porto Alegre (RS), formado em arquitetura pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul- UFRGS, possui em seu currículo, mais de 100 obras construídas. Além da arquitetura, outra grande paixão do artista são as orquídeas, como orquidófilo e enquanto presidente da Agremiação Joinvilense de Amadores de Orquídeas (AJAO), Pedro foi o responsável pelo projeto arquitetônico, montagem e desmontagem da Festa das Flores de Joinville por 10 anos consecutivos de 1995 a 2004, e atuando ainda como arquiteto,  possui em seu currículo, mais de 100 obras construídas. 


O arquiteto estreou na carreira das artes visuais com grande sucesso, em março de 2014 com a primeira parte da exposição “Torre de Babel” no Garten Shopping. Em 2015 consolidou o amadurecimento na carreira com a 2ª parte da exposição “Torre de Babel- Segmento Homo Sapiens”. Participou também da exposição "Códigos Corpóreos" no espaço expositivo Juarez Machado, exposição fotográfica da montagem do livro "Fragmentos da Dança", coordenados pelo fotógrafo italiano Antonio Falzetti e Iandra Pavanati da Udesc Joinville, a exposição fotográfica “Rés do Chão” na Câmara de Vereadores de Joinville,  “Processos  Linha do Tempo”, de outubro de 2016, a exposição "O Voo" do inicio de 2017, e “Distância Interior” no Garten Shopping, e a exposição “Metanoia” na Airez Galeria de Artistas Independente  de Curitiba, também em 2017. Já em 2018, no mês de maio, o artista visual, levou para a sede da Associação doa Artistas Plásticos de Jaraguá do Sul (AJAP), sua exposição “Rés do Chão”, e em 2019, levou essa mesma exposição para a Giuseppe Pizzeria, em 2021, participou da exposição coletiva “Fragmentos Pandêmicos”. No trabalho do Pedro, sempre é possível enxergar uma crítica social, e uma contextualização dos tempos na qual vive a sociedade mundial atualmente.  



 

  

REFLEXOS E REFLEXÕES 


“A obra de Holderbaum tangencia como estilo há anos a Pop Art, e se está em princípio foi uma crítica à sociedade de consumo e aos valores fáceis da publicidade a dele questiona a leitura rasa que fazemos da realidade. 


Nessa exposição “Reflexos” o que aparenta ser simplesmente belas fotografias nas quais os reflexos são efeitos da luz nos cabe indagar o que o registro do belo tem a ver com a realidade de um mundo ordenado por nós mesmos, e do paradoxo da realidade como uma ilusão do real. 


Trabalhando como de hábito através de colagens e, nesse caso, com instantes por ele capturados em inúmeras viagens ora rebatendo através de inversões especulares o baixo e o alto, criando cenários poéticos como o da modelo em primeiro plano com a vegetação aquática luxuriante invertida ao fundo, tal como flor submersa nas águas, quiçá sonho de fadas de Hans Christian Andersen que ela sonha e em que o artista mergulha. 


A mensagem subliminar é a de devemos atentar para o que ocorre à nossa volta, se a imagem refletida da mãe e filho enfermo entrevista na janela do Museu Picasso é a obra do artista que nos acena sinalizando a fragilidade da vida, ou se a refração difusa da luz nas torres da Igreja da Sagrada Família, tais como modulações de cor em simultâneos contrastes reflete o sonho realizado por gerações sucessivas para a elevação do espírito humano, e não simples atração turística de um genial arquiteto, o que nos abre espaço à reflexão: somos episodistas em relação ao mundo que nos cerca ou tomamos consciência de que a vida não é uma “coleção de momentos”, ela pulsa na interação com o outro.” 


Walter de Queiroz Guerreiro 

Crítico de Arte ( ABCA/AICA). 

 


 

SERVIÇO  

  

O Quê:  Estreia da exposição “Reflexos - Das Imagens Fugidas Aos Eventos Que Podem Mudar Profundamente Nossas Vidas” do artista visual e arquiteto Pedro Holderbaum 

Onde: Giuseppe Pizzeria – Rua Otto Boehm, 604 - América, Joinville - SC  

Quando: 6 de abril (quarta-feira), até o dia 5 de julho (terça-feira) 

Horário: de segunda a domingo das 11h às 14h30  

Jantar:  de quinta a domingo a partir das 18h às 23h  

Quanto: visitação exposição gratuita 

quinta-feira, 3 de março de 2022

Garten realiza exposição “O mundo em quebra-cabeças”


O jogo de quebra-cabeças têm atraído cada vez mais a atenção dos adultos que buscam desafiar o cérebro de uma forma diferente. Ajuda a reforçar as conexões entre as células e ainda estimula a atenção, a concentração e a persistência. 

Ampliar o gosto de crianças, jovens e adultos pelo quebra-cabeças é o objetivo da exposição que acontece no Garten Shopping, a partir do dia 01 de março.  São 51 quadros com jogos nacionais e importados com até 2000 peças menores que o habitual, as nano e mini. Todos os quadros foram montados pela artista Jerusa Gonçalves. A exposição vai até o dia 31 de março em frente a C&A.

Segundo Jerusa, esta é a primeira vez que expõe seu trabalho e a ideia é estimular cada vez mais as pessoas a brincarem com o jogo. “Espero ampliar o gosto pelo quebra-cabeça e mostrar que não existe idade para montar”, explica.

Sobre a artista:

O “Mundo em Quebra-Cabeças” é o tema da exposição da jaraguaense Jerusa Gonçalves, que tem 44 anos e mora em Joinville há 28. Ela é professora da rede municipal e estadual de ensino na maior cidade do Estado. Sabendo da importância de resolver problemas com criatividade, Jerusa quer agora estimular a criatividade e despertar o interesse do público para o uso do quebra-cabeças.

 

Agende-se

Exposição "O Mundo em Quebra-Cabeças " de Jerusa Gonçalves

Quando: de 1 a 31 de março

Onde: Garten Shopping 

Local: em frente a C&A

Quanto: Gratuito


Foto: Arquivo pessoal

segunda-feira, 28 de fevereiro de 2022

Joinville recebe exposição de arte Papéis da Liberdade

 


Artista da cidade participa de mostra com 32 artistas

A Associação de Artistas Plásticos de Joinville (AAPLAJ) recebe, de 8 a 31 de março, a exposição itinerante “Papéis da Liberdade”, promovida pela Associação Brasileira de Aquarela e da Arte sobre Papel (ABA), com a participação de 38 trabalhos de 32 artistas, entre eles, a artista local Silvana Pohl.

A exposição estabelece elos entre três fatos celebrados em 2022: os 200 anos da Independência do Brasil; os 100 anos da Semana de Arte Moderna (SAM); e os 35 anos da ABA.

Cada artista, dentro de sua poética, estabeleceu conexões entre eles. A partir dos 71 trabalhos inscritos em edital público para artistas de todo o Brasil, vinculados ou não à Associação, o curador Oscar D’Ambrosio selecionou 35, número que homenageia o período de existência da ABA. A exposição conta também com mais três trabalhos, um de cada organizadora do evento, Maria Inês Lukacs, presidente da ABA, Maria Clarice Sarraf e Edna Stradiotto.


Aquarela de Silvana Pohl


As obras estão divididas em cinco módulos: Presente e Futuro se Mesclam; 200 Anos da Independência Brasileira; 100 Anos da Semana de Arte Moderna, do qual participa Silvana Pohl, com a obra Puzzle; 35 anos da ABA; e O que será o amanhã?.

A obra de Silvana Pohl alude às efemérides enfocadas pela exposição. A bandeira remete à Independência do Brasil, enquanto as cores vibrantes apontam para o universo visual de Iole Di Natale, fundadora da ABA. Também há alusão a obra “O Homem Amarelo”, de Anita Malfatti, um dos ícones da Semana de Arte Moderna de 1922. Surge assim um quebra-cabeças com espaços em branco, peças a serem completadas no futuro do país, da ABA e da arte brasileira.


Silvana Pohl


Silvana Pohl é artista visual com foco em aquarela. É joinvilense onde aprendeu os princípios da técnica no início dos anos 2000 com a artista visual Asta dos Reis. Mas, foi a partir de sua aposentadoria como funcionária pública municipal que fez foco em sua formação artística na Casa da Cultura de Joinville. Desde então, continua seus estudos por meio de leituras e de cursos com renomados aquarelistas, presenciais e virtuais.

É associada da AAPLAJ – Associação dos Artistas Plásticos de Joinville e da ABA - Associação Brasileira de Aquarela e da Arte sobre Papel, com as quais expõe seus trabalhos com frequência. Com a ABA já teve a oportunidade de expor em galerias e espaços expositivos de São Paulo e entorno, bem como em cidades do Nordeste brasileiro. Internacionalmente, já participou da Mostra “FabrianoInAcquarello”, Itália, em 2018, 2019, 2020-2021 e 2022. Em 2020 foi selecionada para a mostra “UrbinoInAcquerello”, também na Itália, que aconteceu em 2021 por conta da pandemia. Participou de exposições virtuais, dentre as quais a 16ª e 17ª. Exposição de Intercâmbio Nipo-Brasileiro, realizada pelo Consulado Geral do Japão em São Paulo e do Brasil no Japão.

Desde 2015 compartilha seus conhecimentos da técnica da aquarela com pequenosgrupos de alunos em seu ateliê particular.

A exposição pode ser visitada na Cidadela Cultural - Galpão 13, R. Quinze de Novembro, 1383 - América, Joinville – SC.

sexta-feira, 25 de fevereiro de 2022

OBRAS SURREALISTAS DE MARCOS ANSELMO EXPOSTAS EM SÃO FRANCISCO DO SUL

 

Marcos Anselmo artista Joinville

Até o dia 30 de março a população de São Francisco do Sul, em Santa Catarina, e turistas que passam pela cidade tem a oportunidade de apreciar algumas das diversas obras do artista plástico catarinense Marcos Anselmo.

A exposição foi aberta ao público nesta quarta-feira, dia 23 de fevereiro, em um dos pontos culturais mais importantes de São Chico, o Espaço Nereu (Av. Dr. Nereu Ramos, 439 – Rocio Grande). As obras estão expostas no segundo piso.

Marcos Anselmo é um forte representante das artes visuais do município e agora apresenta aos francisquenses a exposição “O Imaginário” que tem o conceito de reunir obras surrealistas pintadas pelo artista em diversas fases de sua carreira. É uma oportunidade para conhecer a versatilidade do artista e apreciar obras de qualidade.

Marcos Anselmo artista Joinville


A ideia, segundo o artista, é se unir à comunidade e a outros artistas para juntos construir um ano repleto de cultura em São Francisco do Sul.

Marcos Anselmo nasceu em Joinville e hoje mora na Praia da Enseada em São Francisco do Sul. Professor de arte, o artista é graduado pelo Centro Universitário Leonardo da Vinci e fundador do Coletivo São Chico em Arte, que reúne artistas da cidade e promove exposições coletivas em vários espaços culturais de São Chico.

Realização:@culturaconectaproducoes 

Instagram do artista: @marcosanselmoartes

quinta-feira, 17 de fevereiro de 2022

DAVID BOWIE SERVE DE INSPIRAÇÃO PARA ARTISTA ALESSANDRA COELHO EM SUA PRIMEIRA INDIVIDUAL

Artista visual Alessandra Coelho No dia 17 de março, quinta-feira, a partir das 19h30, estreia no Balcony bar, em Joinville (SC), a primeira exposição da artista visual Alessandra Coelho, intitulada “Bowie em Traços”, com curadoria do produtor cultural Rodrigo Domingos. Na abertura show com a reconhecida banda de rock catarinense Somaa. Como o próprio nome sugere, a exposição retrata a relação do cantor, músico, performer, ou seja, multiartista David Bowie com o rock, moda, um ícone glam. Através de um trabalho intenso de pesquisa da artista, que durante 1 ano se debruçou em livros, vídeos, filmes, características visuais e comportamentais, para desenvolver um projeto que mostra Bowie de uma forma diferente, através de linhas e traços, subjetividade e da semiótica. Utilizando-se como referências o jeito camaleônico, musical, os figurinos, alter egos, sua influência na moda mundial, observando e se aprofundando no trabalho do designer de moda Kansai Yamamoto, o estilista responsável pelos looks icônicos de David, foram as principais inspirações para Alessandra desenvolver as 13 telas que compõe a exposição, que foram batizadas com as músicas e gênero musical da carreira dele.
A técnica utilizada pela artista, é acrílica sobre tela e glitter 3 D. Nas telas também são aplicados itens relacionados ao universo do rocknroll, por exemplo: palhetas de guitarra e cabos de guitarra. Uma exposição musical, fashionista, a celebração de um ícone, que consolida a estreia de Alessandra Coelho no mundo das artes. No dia 9 de abril, sábado pela noite. A artista pintará ao vivo na casa, mostrando seu processo criativo para clientes e convidados do espaço expositivo. A ARTISTA Alessandra Coelho é formada em moda pelo Centro Europeu Joinville, estudou fotografia e tudo que resulta nesse universo, além de artes no Belas Artes Joinville. Uma artista em ascensão, cuja suas referências, aspirações e sentidos, se validam desses conhecimentos para desenvolver seu trabalho enquanto artista visual. EQUIPE TÉCNICA Produção, curadoria e assessoria de comunicação: Rodrigo Domingos Instagram: @rodrigodomingos77 Texto de apresentação: Rubens Herbst Instagram: @rubens_herbst Fotografia divulgação e imprensa: Vand Rodriguez Instagram: @vandrodriguez Make & Beauty: Lucas Dubinski Instagram: @lucasdubinski Vídeo: Ariadne Santos – Videoholic Instagram: @adivideoholic Conceito gráfico: Marcus Carvalheiro Instagram: @marcuscarvalheiro SERVIÇO O Quê: Exposição “Bowie em Traços” da artista visual Alessansdra Coelho Quando: 17 de março - quinta-feira (estreia) até o dia 17 de abril (domingo) Onde: Balcony Bar and Fun - Rua visconde de Taunay, 440 Centro Joinville SC Horário: horário de funcionamento do bar – a partir das 17h de terça a domingo Quanto: entrada gratuita *Ação especial no dia 9 de abril, sábado pela noite. A artista pintará ao vivo na casa, mostrando seu processo criativo para clientes e convidados. INFORMAÇÕES Alessandra Coelho – Artista visual Telefone: 47 99275 4679 E mail: alessandraccoelho@yahoo.com Instagram: @art.alessandracarolinecoelho @alessandraccoelho_ Rodrigo Domingos – assessoria de comunicação Telefone: 47 99612 3517 E mail: rodrigo@domcomunica.com.br Instagram: @domcomunica

Artista Visual Susi Lohmann trabalha Arte Ambiental em nova exposição

Susi Lohmann, Artista Visual Artista Visual Susi Lohmann trabalha Arte Ambiental em nova exposição A artista visual Susi Lohmann apresenta a exposição “Arte Ambiental” no dia 31 de março às 19h no Hall de Entrada da Biblioteca Universitária da UNIVILLE, essa pesquisa já vem sendo apresentada pela artista em coletivas e também em suas redes sociais. A madeira de tapumes, tela de proteção da construção civil e vidro, são os elementos que são usados para compor as obras; todos estes materiais são 100% recicláveis, os quais serão aplicados nas telas juntamente com a pintura a óleo, uma forma criativa e com responsabilidade social, mostrando que estes materiais depois de descartados ainda têm valor para incorporar uma obra de arte. Atualmente além de lecionar no Colégio Univille, está desenvolvendo o projeto; Educação Ambiental através da Arte, Lohmann organizou diversas exposições e feiras de arte com seus alunos nos shoppings da cidade e em seu atelier. Em 2016, começou a lecionar Artes Visuais no Colégio Univille para alunos do Fundamental II e Ensino Médio, onde permanece até hoje. Seus projetos de arte junto aos alunos ,continuam a fazerem parte de seu objetivo.
Com relação ao trabalho em sala de aula, a ideia é aplicar o conceito do projeto Arte Ambiental em algumas turmas do Colégio Univille, pois este tema é abordado como conteúdo curricular. O trabalho em sala, irá enriquecer ainda mais as aulas de Artes Visuais, valorizando os talentos e os esforços de cada aluno, levando à uma conscientização da importância em reciclar e reaproveitar materiais do uso da construção civil. Todas as obras expostas estarão disponíveis para venda em vários locais da cidade a serão divulgados pelo instagram projetos. de.arte Realizar uma exposição em conjunto com o Projeto da Arte Ambiental, é parte do objetivo como forma de visibilidade social e sua importância para o meio ambiente. As flores é um dos temas preferidos da artista a ser explorado; uma homenagem à cidade de Joinville, que calorosamente a acolheu. Sobre a Artista: Susi Lohmann Amarante Lenser Nasceu em Lages, SC , tem formação acadêmica em Artes Plásticas pela Universidade da Região de Joinville - UNIVILLE.,veio residir em Joinville com o objetivo de se formar em Artes Plásticas e montar seu próprio atelier de pintura , que ocorreu em 1999, onde ministrava aulas de desenho e pintura para pessoas das diferentes faixas etárias. Participou de mostras de decoração e exposições individuais, com temas variados, todos com telas à óleo.
Serviço: Exposição do Projeto Arte Ambiental da artista Susi Lohmann Abertura dia 31 de março às19 h no Hall de Entrada da Biblioteca Universitária da UNIVILLE. Período expositivo Local: UNIVILLE Apoiadores Culturais: O Projeto Arte Ambiental tem curadoria do Produtor Cultural Luciano Itaqui recebe apoio e patrocínio da Univille- Universidade da Região de Joinville, Colégio Univille, Ambientis - Assessoria, Águia- Consultoria Imobiliária, Rogga-Empreendimentos Imobiliários , Artric- Destinação de Resíduos da Construção Civil e Doce D’Minas, como apoiador exclusivo nos coquetéis das exposições; e como atração musical, recebe o coral da Univille , regido pelo Maestro Mario Klemann.

quarta-feira, 2 de fevereiro de 2022

MAURICIO GIARDINO ESTREIA NAS ARTES COM EXPOSIÇÃO INTENSA E CHEIA DE CORES



MAURICIO GIARDINO ESTREIA NAS ARTES COM EXPOSIÇÃO INTENSA E CHEIA DE CORES 

Mauricio Giardino se utilizou das telas para catalisar suas angústias e indagações durante a pandemia. 

 

No dia 9 de março, quinta-feira, estreia na Galeria Picasso do Garten Shopping, em Joinville (SC), a primeira exposição do artista visual e tatuador Mauricio Giardino, intitulada: “Sublimação: a arte de reorientar as nossas angústias”, com curadoria do produtor cultural Rodrigo Domingos. 

A exposição foi executada e idealizada durante a pandemia, o artista possui ampla experiência em ilustração, pintura, muito consolidado também na sua área de atuação: a tatuagem.  Ao todo a exposição contará com 10 telas, e a técnica utilizada pelo artista, é pastel oleoso sobre duplex. 

Além da força dos traços e das cores, e do sempre feminino serem retratados, o olhar marcante, destacados em todas as mulheres, é um chamariz, sendo explanado, contextualizado, e confirmado pelo artista, o proposital destes olhares marcantes.  Maurício afirma que muitas das obras que irão emocionar o público, trazer paz, foram feitas num momento de total catarse e raiva do artista, ou seja, cada espectador e apreciador da obra, irá sentir ou sente uma sensação diferente, como todo ser humano, como toda ação, como toda individualidade. Por isso o nome sublimação, o sublimar, o enaltecer nossos sentimentos, o transformado em emoções e sentidos, que às vezes nos fortalecem, e às vezes nos servem como próprio nome sugere, de sublimação, reorientando angústias 




 

No dia 26 de março, sábado às 18h, acontecerá uma pintura ao vivo com o artista, no corredor do shopping, onde Maurício Giardino, irá interagir com o público e mostrar seu processo criativo. Após a obra executada ser finalizada, a mesma irá ser comercializada, e tudo o que for arrecadado, irá para a @fradajoinville - Frente de Ação Pelos Direitos Animais. A trilha sonora desta ação, ficará a cargo do DJ STEREO, alter ego do DJ Adriano Soul, responsável pela label Clubber. 

 


 

FRADA - Frente de Ação Pelos Direitos Animais. 

 

 

 

 FRADA A frada é uma associação sem fins lucrativos que age em defesa dos direitos animais, bem como na preservação do meio ambiente. A atual presidente é a Liliane Lovato. Atua principalmente na conscientização através de: - Campanhas educativas. - Eventos de confraternização envolvendo a comunidade. - Representação dos animais em juízo e Ativismo Digital ou Ativismo. Através do seu trabalho de conscientização mostra-se que uma cidade só é saudável quando todos seus integrantes são saudáveis. Os integrantes de uma cidade são os seres humanos, os animais e o meio ambiente.  


E mail: fradadejoinville@gmail.com  

Fan Page: facebook.com/fradajoinville 

 

O ARTISTA 

 

 

 

Maurício Machado Cardoso, nasceu em São Francisco do Sul, mas foi criado em Joinville, desde muito cedo a arte tem grande influência na sua vida, aos 3 anos de idade já havia feito inúmeros desenhos, aos 6 anos pintava panos de prato e telas, logo na adolescência estudou design gráfico e ganhou alguns concursos de HQs pelo Brasil. É autodidata, e todo seu conhecimento veio de tentativas e erros. Já utilizou aquarela, nanquim, pastel seco e oleoso, tinta acrílica, mas sua verdadeira paixão é pintar com tinta óleo.  

 

 

“Minha inspiração vem na maioria das vezes dos sentimentos. Acompanho muitos artistas plásticos, mas também gosto de observar grandes nomes da pintura e assim desenvolver novas formas de criar. Trabalho como tatuador na cidade de Joinville, a pouco mais de 8 anos, fazendo artes exclusivas e autorais. Tenho por objetivo evoluir minha arte, seja na pele ou na tela, levando a minha interpretação do mundo a outras pessoas.”  

 

 

 

Maurício Giardino  


 

EQUIPE TÉCNICA 

 

 

Produção, curadoria e assessoria de comunicação: Rodrigo Domingos 

Instagram: @rodrigodomingos77 

 

Texto de apresentação: Paulo Agostini 

Instagram: @pauloagostini 

 

Fotografia divulgação e imprensa: Pedro Egídio 

Instagram: @pedroegidio.br 

 

Fotos abertura exposição: Jomas Ferreira 

Instagram: @jomasferreirafotografia 

 

Vídeo: Ariadne Santos – Videoholic 

Instagram: @adivideoholic 

 

Conceito gráfico: Igor Gôri 

Instagram: @i.gor.i 

 

SERVIÇO  

 
 

O Quê: “Sublimação: a arte de reorientar as nossas angústias” primeira exposição individual do artista visual e tatuador Mauricio Giardino 

Quando: de 9 de março (quinta-feira) até o dia 10 de abril (domingo) 

Onde: Galeria Picasso do Garten Shopping – Em frente a Tok Stok -  Av. Rolf Wiest, 333 - Bom Retiro, Joinville - SC 

Horário: horário de funcionamento do shopping – das 10h às 22h 

Quanto: entrada gratuita 

No dia 26 de março, sábado às 18h, acontecerá uma pintura ao vivo (Living Painting), com o artista, no mall, em frete a Cobasi, em parceria com a FRADA – Frente de Ação pelos Direitos Animais e Clubber. 

 

INFORMAÇÕES  

 

Maurício Giardino – Artista visual e tatuador 

Telefone: 47 9985 8871 

Instagram: @giardinoartes @mauriciuscardoso 

  

Rodrigo Domingos – assessoria de comunicação  

Telefone: 47 99612 3517  

Instagram: @domcomunica